Manual TC Helicon Voiceworks Plus (page 44 of 44) (German)

658459

Zoom out

Zoom in

1/44

Bedienungsanleitung

WICHTIGE SICHERHEITSHINWEISE

1 Bitte lesen Sie diese Anweisungen.

2 Bitte bewahren Sie diese Anweisungen auf.

3 Bitte beachten Sie alle Warnhinweise.

4 Folgen Sie allen Anweisungen.

5 Verwenden Sie dieses Gerät nicht in der Nähe von Wasser.

6 Reinigen Sie das Gerät nur mit einem trockenen Tuch.

7 Die Belüftungsöffnungen des Gerätes dürfen nicht verdeckt

werden. Folgen Sie bitte bei der Montage des Gerätes allen

Anweisungen des Herstellers.

8 Montieren Sie das Gerät nicht neben Hitzequellen wie

Heizkörpern, Wärmespeichern, Öfen oder anderen Geräten

(auch Leistungsverstärkern), die Hitze abstrahlen.

9 Nehmen Sie keine Veränderungen am Netzstecker dieses

Gerätes vor. Ein polarisierter Stecker hat zwei Kontakte, von

denen einer breiter ist als der andere. Ein geerdeter Stecker hat

zwei Kontakte sowie einen dritten Kontakt, der zur Erdung

dient. Der breitere Kontakt beziehungsweise der

Erdungskontakt dient Ihrer Sicherheit. Wenn der Stecker an

dem mit diesem Gerät gelieferten Kabel nicht zur Steckdose

am Einsatzort passt, lassen Sie die entsprechende Steckdose

durch einen Elektriker ersetzen.

10 Sichern Sie das Netzkabel gegen Einquetschen oder Abknicken,

insbesondere am Gerät selbst sowie an dessen Netzstecker.

11 Verwenden Sie nur das vom Hersteller benannte Zubehör für

dieses Gerät.

12 Verwenden Sie nur die vom Hersteller als geeignet angegebe-

nen oder zusammen mit dem Gerät verkauften Gestelle,

Podeste, Halteklammern oder Unterbauten für dieses Gerät.

Wenn Sie einen Rollwagen verwenden, achten Sie darauf, dass

das Gerät beim Bewegen gegen Herunterfallen gesichert ist, um

das Verletzungsrisiko zu minimieren.

13 Trennen Sie das Gerät vom Stromnetz, wenn ein Gewitter auf-

kommt oder wenn Sie es voraussichtlich für längere Zeit nicht

verwenden werden.

14 Alle Wartungsarbeiten müssen von hierfür qualifizierten

Servicemitarbeitern durchgeführt werden.

Eine Wartung ist erforderlich, wenn das Gerät beschädigt

wurde, wenn beispielsweise ein Kabel oder eine Buchse beschä-

digt wurde, wenn Flüssigkeiten oder Gegenstände in das Gerät

gelangt sind, wenn das Gerät Regen oder starker Feuchtigkeit

ausgesetzt wurde, wenn das Gerät nicht ordnungsgemäß arbei-

tet oder wenn es heruntergefallen ist.

Achtung!

– Um die Gefahr eines Feuers oder eines elektrischen Schlages

zu verringern, darf dieses Gerät nicht dort verwendet werden,

wo es tropfendem Wasser oder Spritzwasser ausgesetzt ist.

Stellen Sie keine mit Flüssigkeiten gefüllten Gegenstände – wie

beispielsweise Vasen – auf diesem Gerät ab.

– Dieses Gerät muss geerdet sein.

– Verwenden Sie zum Anschluss dieses Gerätes grundsätzlich nur

ein dreiadriges Netzkabel wie jenes, das mit dem Gerät gelie-

fert wurde.

– Beachten Sie, dass für verschiedene Netzspannungen entspre-

chende Netzkabel und Anschlussstecker erforderlich sind.

– Überprüfen Sie die Netzspannung am Einsatzort des Gerätes

und verwenden Sie ein geeignetes Kabel. Siehe hierzu folgende

Tabelle:

– Um das Gerät vollständig vom Stromnetz zu trennen, müssen

Sie den Netzstecker des Gerätes aus der Steckdose ziehen.

– Der Netzstecker des Gerätes sollte jederzeit zugänglich sein.

Ein Ausrufezeichen in einem gleichschenkligen Dreieck

weist den Anwender auf wichtige Anweisungen zum

Betrieb und zur Instandhaltung des Produkts in den

begleitenden Unterlagen hin.

Das Blitzsymbol in einem gleichschenkligen Dreieck

weist den Anwender auf eine nicht isolierte und poten-

ziell gefährliche Spannungsquelle im Gehäuse des

Gerätes hin, die stark genug sein kann, um bei

Anwendern einen Stromschlag auszulösen.

– Montieren Sie das Gerät so, dass der Netzstecker zugänglich

und eine Trennung vom Stromnetz ohne weiteres möglich ist.

– Montieren Sie das Gerät nicht in einem vollständig geschlosse-

nen Behälter oder Gehäuse.

– Öffnen Sie das Gerät nicht – es besteht die Gefahr eines elek-

trischen Schlages!

Achtung:

Änderungen an diesem Gerät, die im Rahmen dieser Anleitung

nicht ausdrücklich zugelassen wurden, können das Erlöschen

der Betriebserlaubnis für dieses Gerät zur Folge haben.

Wartung

Es befinden sich keine vom Anwender zu wartenden Teile in diesem

Gerät.

Alle Wartungsarbeiten müssen von einem hierfür qualifizierten

Servicetechniker durchgeführt werden.

Spannung Netzstecker nach Standard

110 bis 125 V UL817 und CSA C22.2 Nr. 42.

220 bis 230 V CEE 7 Seite VII, SR Abschnitt 107-2-

D1/IEC 83 Seite C4.

240 V BS 1363 (1984). »Specification for

13A fused plugs and switched and

witched socket outlets«.

WICHTIGE SICHERHEITSHINWEISE

EMV/EMI

Dieses Gerät ist geprüft worden und entspricht den Richtlinien der

Federal Communications Commission (FCC) für digitale Geräte

der Klasse B nach Abschnitt 15.

Diese Einschränkungen sollen angemessenen Schutz gegen schädli-

che Interferenzen bieten, wenn das Gerät in einer Wohngegend

betrieben wird. Dieses Gerät erzeugt und verwendet

Hochfrequenzenergie und kann selbst Hochfrequenzenergie aus-

strahlen.Wenn es nicht entsprechend der Anleitung installiert und

verwendet wird, erzeugt es möglicherweise beeinträchtigende

Störungen bei Rundfunkempfängern. Es kann nicht garantiert wer-

den, dass es bei einer bestimmten Aufstellung nicht zu

Interferenzen kommt.Wenn dieses Gerät Störungen bei Radio- und

Fernsehempfangsgeräten auslöst – was durch Aus- und Einschalten

des Gerätes überprüft werden kann –, sollten Sie eine oder meh-

rere der nachfolgend aufgeführten Maßnahmen ergreifen:

• Richten Sie die verwendete Empfangsantenne neu aus oder stel-

len Sie die Antenne an einer anderen Stelle auf.

• Vergrößern Sie den Abstand zwischen dem Gerät und dem

Empfänger.

• Schließen Sie das Gerät an einen anderen Stromkreis als den

Empfänger an.

• Bitten Sie Ihren Händler oder einen erfahrenen Radio-

/Fernsehtechniker um Hilfe.

Für Kunden in Kanada:

Dieses digitale Gerät der Klasse B entspricht den kanadischen

Bestimmungen für Interferenz verursachende Geräte ICES-003.

Cet appareil numérique de la classe B est conforme à la norme

NMB-003 du Canada.

Konformitätsbescheinigung

TC Electronic A/S, Sindalsvej 34, 8240 Risskov, Dänemark,

erklärt hiermit auf eigene Verantwortung, dass das folgende

Produkt:

VoiceWorksPlus

Harmony | Modeling | Effects Processor

das von dieser Bescheinigung eingeschlossen und mit einer CE-

Kennzeichnung versehen ist, den folgenden Normen ent-

spricht:

EN 60065 (IEC 60065) Sicherheitsbestimmung für netz-

betriebene elektronische Geräte und deren

Zubehör für den Hausgebrauch und ähnliche

allgemeine Anwendungen.

EN 55103-1 Produktfamiliennorm für Audio-, Video- und

audiovisuelle Einrichtungen sowie für Studio-

Lichtsteuereinrichtungen für den professionel-

len Einsatz. Teil 1: Grenzwerte und

Messverfahren für Störaussendungen.

EN 55103-2 Produktfamiliennorm für Audio-, Video- und

audiovisuelle Einrichtungen sowie für Studio-

Lichtsteuereinrichtungen für den professionel-

len Einsatz. Teil 2: Anforderungen an die

Störfestigkeit.

Unter Hinweis auf die Vorschriften in den folgenden

Direktiven:

73/23/EEC, 89/336/EEC

Ausgestellt in Risskov, 3 – 2004

Mads Peter Lübeck

Geschäftsführer

EINFÜHRUNG

Danke, dass Sie sich für das VoiceWorksPlus entschieden haben.

Das VoiceWorksPlus ist ein echtes Kraftwerk zum Bearbeiten von

Vocals. Es wurde nur für einen Zweck entwickelt: Sängerinnen und

Sängern dabei zu helfen, live und im Studio fesselnde Vocals zu pro-

duzieren.Von aufregenden Harmoniestimmen über beeindruckende

»virtuelle Persönlichkeiten« bis zu Gesangsaufnahmen, die einfach

besser klingen: Mit dem VoiceWorksPlus ist nichts unmöglich.

Features:

Erzeugt aus verschiedenen musikalischen Vorgaben bis zu vier

Harmoniestimmen

Von TC-Helicon entwickelte Komponenten variieren Tonhöhe,

Timing und Intensität des Gesangs, so dass der Eindruck einer gan-

zen Gruppe von Sängern entsteht

Vocal-Modeling-Effekte – wie zum Beispiel ein virtueller Luftstrom,

Growl und Resonanz – ermöglichen das Erschaffen neuartiger

»Stimmpersönlichkeiten«

Stimmoptimierter Tonhöhenkorrektur-Block

Effekte:TC Electronic Reverb, Chorus,Tap Delay und mehr

Verzerrer, Megafon- und Telefon-Effekte

Dreiband-Equalizer, Kompressor und Gate

Praktische Edit-Drehregler für Makrofunktionen

100 Werkspresets und 100 Anwenderpresets, MIDI-Steuerung

Mikrofonvorverstärker, analoge Stereo- sowie digitale Ein- und

Ausgänge

Fußschalter als Zubehör separat erhältlich

Die Bedienungsanleitungen zu unseren Produkten und weitere

Informationsangebote werden regelmäßig aktualisiert.Wir empfeh-

len Ihnen daher, unsere Website www.tc-helicon.com zu besuchen,

auf der Sie stets aktuelle Informationen zu unseren Produkten fin-

den.

Wir hoffen, dass Sie – und Ihre Fans! – viel Freude am

VoiceWorksPlus haben werden.

Das TC-Helicon-Team

INHALTSVERZEICHNIS

Übersicht . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .4

Vorderseite – Beschreibung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .5

Rückseite – Beschreibung . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .8

Schnelleinstieg . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .9

Einstellungen bearbeiten – Übersicht . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .13

Harmoniestimmen bearbeiten . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .16

Harmonien – Hintergrundinformationen und Tipps . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .19

Modellieren der Hauptstimme . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .24

Tonhöhenkorrektur . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .28

Reverb, Mod und Delay . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .30

Der Transducer-Block . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .34

Das Setup-Menü . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .35

Technische Daten . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .38

Signalwegdiagramm . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .39

MIDI-Implementation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .40

VoiceWorksPlus – Deutsche Version Bedienungsanleitung Version 1.1 EU version - Prod Nr.: E60506511

Software Version 1.01

Das VoiceWorksPlus stellt praktisch ein ganzes Rack voller Tools

zur Optimierung der Gesangsstimme dar; komprimiert auf eine

einzige Höheneinheit. Darüber hinaus bietet es mehrere extrava-

gante Effekte. Die außergewöhnlichen Effekte, die

Harmoniestimmen und die Voice-Modeling-Funktionen eröffnen

Ihnen zahlreiche Möglichkeiten:

– Erzeugen Sie – auch live – aus einer einzigen Stimme komplexe

Harmoniestimmen und Doublingeffekte.

– Sparen Sie im Studio Zeit beim Aufnehmen von

Harmoniestimmen.

– Verwenden Sie die Modeling-Funktionen, um die Charakteristik

Ihrer Gesangsstimme zu ändern. Erzeugen Sie interessante

Effekte und Hooks.

Die verbleibenden Bearbeitungsblöcke – darunter Multi-Effekte,

Dynamik und EQ – erweitern das Repertoire Ihrer Möglichkeiten

nochmals:

– Lassen Sie Ihre Stimme auch live wie auf einer professionell

produzierten CD klingen.

– Geben Sie dem Sound Ihrer Aufnahmen den entscheidenden

Schliff.

– Verwenden Sie die Werkspresets, um bei der Vorbereitung von

Produktionen oder Shows zu sparen.

Das Diagramm rechts zeigt die Algorithmen im Signalweg im Über-

blick.

ÜBERSICHT

VORDERSEITE – BESCHREIBUNG

1. Power – Netzschalter

Drücken Sie diese Taste, um das Gerät ein- oder auszuschalten.

Beim Abschalten werden alle Konfigurationsdaten gespeichert, die

Sie geändert haben.

2.Alphanumerische LED-

Diese aus 15 Segmenten bestehende LED-Anzeige zeigt die aktuel-

le Presetnummer – es sei denn, dass die Edit- oder die Setup-Taste

leuchtet. Die Punkte am unteren Rand der Anzeige zeigen an, ob

das gerade aktive Preset zur Werks- oder zur

Anwenderspeicherbank gehört. Der Text unter der Anzeige zeigt,

welcher Punkt welche Speicherbank darstellt. Wenn Sie die Edit-

oder die Setup-Taste drücken, zeigt dieses Display einen

Buchstaben und eine Zahl. Hieraus ergibt sich die Adresse der

aktuell angezeigten Bearbeitungsseite.

3. Pegelanzeige-LEDs

Diese LEDs zeigen verschiedene Zustände an, die in den folgenden

Absätzen beschrieben werden.

Output Clip-Leuchtdiode

Diese Leuchtdiode leuchtet auf, wenn es zu einer geräteinternen

Überlastung und in der Folge zu Clipping (dem digitalen

Abschneiden des Audiosignals) gekommen ist, was möglicherweise

als Verzerrung hörbar wird. Diese LED kann auch dann aufleuchten,

wenn die »Input Clip«-Leuchtdiode es nicht getan hat. Der Grund

dafür ist, dass manche Effektblöcke des VoiceWorksPlus – wie zum

Beispiel der Harmoniestimmen-Block – den Pegel des bearbeiteten

Signals geräteintern deutlich anheben können.

Input Clip-Leuchtdiode

Wenn diese Leuchtdiode immer wieder aufleuchtet, während ein

Audiosignal anliegt, bedeutet dies, dass der Pegel des Signals am

Eingang des VoiceWorksPlus bei der aktuell geltenden

Eingangsempfindlichkeit zu hoch ist. Um dieses Problem zu behe-

ben, vermindern Sie an dem Gerät, das sich im Signalweg vor dem

VoiceWorksPlus befindet (normalerweise ein Mischpult) den

Signalpegel, oder ändern Sie im Setup-Menü des VoiceWorksPlus

die Eingangsempfindlichkeit (Parameter »LineSens«).

Eingangspegel-Leuchtdioden

Diese LEDs zeigen den Pegel des Signals am Eingang des

VoiceWorksPlus an. Diese Anzeige ist PPM-gewichtet. PPM ist ein

bei digitalen Signalprozessoren verwendetes Verfahren zur Anzeige

von Signalpegeln. Die Anzeige ist logarithmisch abgestuft bis 0 dB –

dies ist der Maximalpegel.Achten Sie darauf, den Pegel am Ausgang

des Gerätes an den hier angezeigten Bereich anzupassen.Wenn der

Pegel des Audiosignals am Eingang zu niedrig ist, ist das

Grundrauschen zu hoch, und die Algorithmen zur

Stimmbearbeitung liefern kein optimales Ergebnis. Wenn der Pegel

des Audiosignals zu niedrig ist, kommt es zu Verzerrungen. Wenn

der Pegel zu niedrig ist, obwohl Sie an der Signalquelle beziehungs-

weise am Mischpult bereits den maximalen Ausgangspegel einge-

stellt haben (oder wenn der Pegel umgekehrt zu hoch ist), drücken

Sie die Setup-Taste und passen Sie im Setup-Menü die

Eingangsempfindlichkeit an.

MIDI-In-Leuchtdiode

Diese Leuchtdiode leuchtet auf, wenn das VoiceWorksPlus auf sei-

nem MIDI-Kanal MIDI-Nachrichten empfängt. Das VoiceWorksPlus

und das Gerät, von dem Sie MIDI-Daten senden, müssen auf den-

selben MIDI-Kanal eingestellt sein, damit MIDI-Daten angezeigt und

verarbeitet werden. Überprüfen Sie die Einstellung gegebenenfalls

an beiden Geräten.

4. Haupt-LCD-Anzeige

Im normalen Betrieb (das heißt: wenn weder die Edit- noch die

Setup- oder Store-Taste gedrückt ist), wird im oberen Teil dieser

Anzeige der Name des aktuellen Presets gezeigt. Im unteren Teil

werden die wichtigsten Harmonie- oder Modeling-Parameterwerte

angezeigt. Sobald Sie einen der belegbaren Drehregler (Soft Knobs)

drehen, werden in der Anzeige die Master-Mischpegel angezeigt.

Solange in der Anzeige die Mischpegel zu sehen sind, können die

Soft Knobs zum Anpassen der Pegelverhältnisse verwendet wer-

den. Nach ein paar Sekunden wechselt die Anzeige wieder zurück

zum aktuellen Presetnamen.Wenn Sie die Edit-, die Setup- oder die

Store-Taste drücken, werden (im oberen Teil der Anzeige) bis zu

vier Parameter und (im unteren Teil) ihre Werte gezeigt. Nachdem

Sie einen Parameterwert verändert haben und zur normalen

Betriebsart zurückkehren, erscheint links neben dem Presetnamen

ein Sternchen (*). Dieses Sternchen weist Sie darauf hin, dass Sie

dieses Preset speichern müssen, um die vorgenommenen Ände-

rungen zu erhalten. Ansonsten werden diese Änderungen beim

Wechsel zu einem anderen Preset verworfen.

1 2 3 4

5. Soft Knobs – Übersicht

In der normalen Betriebsart dienen diese Regler als Mischpult, mit

dem Sie schnell die Signalpegel anpassen können, ohne erst ein

Bearbeitungsmenü zu öffnen. Sobald Sie einen der Drehregler

bedienen, werden in der LCD-Anzeige kurzfristig die Pegel ange-

zeigt.Anschließend wechselt die Anzeige zurück zum Presetnamen

und der Informationszeile. Wenn die Edit-, die Setup- oder die

Store-Taste gedrückt wurde, sind die Soft Knobs den bis zu vier

Bearbeitungsfunktionen zugeordnet, die in der Anzeige erscheinen.

Global / Lead Level

Mit diesem Regler stellen Sie den Pegel der Hauptstimme (»Lead«)

ein. Dieser Signalpfad heißt so, weil hier keine Harmoniestimmen

erzeugt werden und keine Veränderung der Stimmcharakteristik

(Modeling) ausgeführt wird. Wenn der »Correction«-Schalter – in

der Schaltergruppe über den Drehreglern – gedrückt ist, erfolgt für

diesen Signalweg möglicherweise eine Tonhöhenkorrektur.

Harm(ony) / Model Level

Mit diesem Regler steuern Sie – je nach gewähltem Preset – ent-

weder den Pegel der zu diesem Zeitpunkt aktivierten

Harmoniestimmen oder den Pegel der mit Modeling bearbeiteten

Stimme. Dieser Regler ist nur dann verwendbar, wenn der

Harmony/Model-Schalter darüber leuchtet.

FX Level

Mit diesem Regler stellen Sie den globalen Pegel für die

Effektblöcke Mod, Delay, Reverb und Transducer in allen Presets

ein. Die einzelnen Effektblöcke haben ihre eigenen Pegelparameter.

Wenn diese Pegel heruntergedreht sind, können Sie die entspre-

chenden Blöcke nicht hören, wenn Sie am FX Level-Regler drehen.

Der FX Level-Regler ist nur verwendbar, wenn der FX-Schalter

darüber leuchtet.

Output Level

Mit diesem Regler können Sie den Gesamtpegel am Ausgang des

VoiceWorksPlus einstellen oder diesen stummschalten.

6.An-/Aus-Schalter für Blöcke

Mit diesen drei Tasten können Sie in jedem Preset gezielt Blöcke

stummschalten, was das Bearbeiten erheblich vereinfacht.

Harmony/Model-Taste

Wenn die Leuchtdiode dieser Taste leuchtet, umfasst das derzeit

aktive Preset Harmoniestimmen oder einen Modeling-Effekt. Sie

können diese Taste drücken, um den aktuellen Effekt abzuschalten.

Die anderen in diesem Preset verwendeten Effekte bleiben jedoch

aktiviert.

Correction-Taste

Mit dieser Taste können Sie gegebenenfalls die Tonhöhenkorrektur

schnell deaktivieren.Wenn diese Taste in einem Preset abgeschaltet

ist und Sie sie anschalten, wird die Tonhöhenkorrektur mit den

Standardeinstellungen aktiviert – was nicht immer optimal für die

jeweilige Anwendung sein muss. Sie können die entsprechenden

Einstellungen im Edit-Menü (an Position C0) anpassen.

FX-Taste

Wenn die FX-Taste leuchtet und Sie sie drücken, werden die

Effektblöcke Mod, Delay und Reverb abgeschaltet. Der

Transducer-Effekt wird nicht stummgeschaltet.Wenn diese Taste in

einem Preset abgeschaltet ist und Sie sie anschalten, werden die

Effekte mit Standardeinstellungen aktiviert.

7. Modus-Tasten

Edit-Taste

Drücken Sie diese Taste, um das Edit-Menü zu aktivieren und zu

verlassen. Sie können hier auf alle Einstellungen des aktuellen

Presets zugreifen. Dabei wird die zuletzt mit dem Drehregler auf-

gerufene Bearbeitungsseite angezeigt, um Ihnen beim Navigieren in

den Menüs Zeit zu sparen.

Setup-Taste

Drücken Sie diese Taste, um die globalen Audioeinstellungen, MIDI-

Funktionen, EQ- und Dynamikmodule sowie die Funktionen zum

Sichern und Wiederherstellen von Presets aufzurufen. Drücken Sie

die Taste nochmals, um wieder in den Preset-Auswahlmodus zu

wechseln.

Bypass-Taste

Wenn Sie die Bypass-Taste drücken, werden alle klangbearbeiten-

den Blöcke des VoiceWorksPlus stummgeschaltet. Ein am Line-

oder Mikrofoneingang anliegendes Audiosignal wird direkt an die

linken und rechten Audioausgänge durchgeleitet.

Store-Taste

Drücken Sie die Store-Taste, um das Speichen des aktuellen Presets

einzuleiten. In der Hauptanzeige werden dann der Presetname und

die Nummer des Zielspeicherplatzes in der Anwenderbank ange-

zeigt. Sie können in diesem Speichermodus den Namen des neuen

6 98

VORDERSEITE – BESCHREIBUNG

777

VORDERSEITE – BESCHREIBUNG

Presets ändern,indem Sie mit dem Soft Knob »Edit 1« eine Position

hervorheben und dann mit dem Soft Knob »Edit 2« das Zeichen an

dieser Position ändern.Um den Speichervorgang abzubrechen, drü-

cken Sie die Edit- oder die Setup-Taste. Um den Speichervorgang

abzuschließen, drücken Sie die Store-Taste oder auf den Data-

Drehregler.

8. Der Data-Drehregler

Der Data-Drehregler hat zwei Funktionen: Sie können ihn drehen

und Sie können ihn drücken.Wenn in der Anzeige ein Presetname

gezeigt wird, können Sie durch die verfügbaren Presets blättern,

indem Sie den Data-Drehregler drehen. Um ein ausgewähltes

Preset zu laden, drücken Sie auf den Data-Drehregler.

Wenn Sie vorher die Edit- oder die Setup-Taste gedrückt haben,

können Sie mit dem Drehregler durch die Menüseiten blättern, die

in diesen beiden Betriebsarten zur Verfügung stehen. In manchen

Menüs hat das Drücken des Drehreglers bestimmte Funktionen.

Wenn die Leuchtdiode der Store-Taste leuchtet, können Sie durch

Drehen des Data-Drehreglers ein Preset in der

Anwenderspeicherbank auswählen, in dem Sie das bearbeitete

Preset speichern wollen. Drücken Sie auf den Data-Drehregler, um

den Vorgang abzuschließen.

9. Bedienelemente

Mikrofoneingang

Mic Gain-Regler

Mit dem Mic Gain-Regler können Sie die Eingangsempfindlichkeit

des VoiceWorksPlus an das verwendete Mikrofon und die

Lautstärke Ihrer Stimme anpassen.

Mic In-Taste

Mit dem Mic In-Schalter legen Sie fest, welche Signalquelle – die am

Mikrofoneingang oder am Line-Eingang – das VoiceWorksPlus spei-

sen soll. Erst, wenn die Leuchtdiode dieser Taste leuchtet, werden

Änderungen am Mic Gain-Regler und Phantomspeisungsschalter

(48V) wirksam.

48V-Taste (Phantomspeisung)

Wenn Sie Kondensatormikrofone verwenden, für die eine

Phantomspeisung erforderlich ist, können Sie diese

Phantomspeisung aktivieren, indem Sie die 48V-Taste ungefähr eine

Sekunde lang gedrückt halten. Wenn Sie ein Mikrofon verwenden,

für das keine Phantomspeisung erforderlich ist, sollte diese

Funktion abgeschaltet bleiben.

-20dB-Taste

Wenn Sie ein Mikrofon verwenden, das einen hohen Ausgangspegel

erzeugt, können Sie mit dieser Taste die Empfindlichkeit des

Mikrofoneingangs reduzieren. Falls die Input Clip-Leuchtdiode

selbst dann noch aufleuchtet, wenn Sie den Mic Gain-Regler ganz

nach links gedreht haben, sollten Sie diese Taste aktivieren. Wenn

die -20dB-Taste aktiviert haben, steht Ihnen am Mikrofoneingang

ein größerer Regelbereich zur Verfügung.

RÜCKSEITE – BESCHREIBUNG

1. Mikrofoneingang

Wenn die Mic In-Taste auf der Vorderseite aktiv ist (das heißt, wenn

ihre Leuchtdiode leuchtet), ist der Mikrofoneingang der analoge

Haupteingang. Sie können hier mit einem symmetrischen XLR-

Kabel ein Mikrofon anschließen, das eine Stimme (monophon) mit

normalem Mikrofonpegel überträgt.

2. Line-Eingang

Wenn die Mic In-Taste auf der Vorderseite nicht aktiv ist (das heißt,

wenn ihre Leuchtdiode nicht leuchtet), ist diese 6,3 mm-

Klinkenbuchse der analoge Haupteingang. Sie können hier entwe-

der ein symmetrisches Kabel (3 Adern/TRS) oder ein asymmetri-

sches Kabel (2 Adern/TS) anschließen. Die Eingangsempfindlichkeit

für den Line-Eingang wird im Setup-Menü festgelegt.

Sie können diese Buchse auch als Aux-Eingang für die Effektblöcke

Mod, Delay und Reverb des VoiceWorksPlus verwenden.Auf diese

Weise können Sie das VoiceWorksPlus zum einen als

Harmoniestimmengenerator für Ihre Stimme verwenden und

gleichzeitig Instrumente oder andere Stimmen mit den Multi-

Effekten bearbeiten. Um den Eingang auf diese Weise zu verwen-

den, muss der Mic In-Eingang als Haupteingang für die Stimme ver-

wendet werden. Die Effektpegeleinstellungen werden im Edit-Menü

festgelegt.

3. Symmetrische Ausgänge

Dies sind die symmetrischen analogen Stereoausgänge des

VoiceWorksPlus. Sie stellen ein Signal mit Linepegel zur Verfügung.

Sie können hier entweder ein symmetrisches Kabel (3 Adern –

TRS) oder ein asymmetrisches Kabel (2 Adern – TS) anschließen.

Sie können die Signale vom linken und rechten Ausgang zu einem

Monosignal zusammenfassen. Sie nehmen diese Einstellung im

Setup-Menü mit dem Parameter »Output« vor.

4. Digitale Ein- und Ausgänge

Hier werden digitale Audiodaten gesendet und empfangen. Wenn

Sie statt der analogen Anschlüsse die digitalen Ein- und Ausgänge

des VoiceWorksPlus verwenden, vermeiden Sie die Digitalisierung

und anschließende Rückwandlung des Signals, was eine höhere

Audioqualität zur Folge hat. Der digitale Ausgang (DO) ist so kon-

figuriert, dass er stets dasselbe Audiosignal wie die Hauptausgänge

ausgibt. Um den digitalen Audioeingang verwenden zu können, müs-

sen Sie im Setup-Menü den Parameter »Input« auf »Digital« ein-

stellen. Wenn Sie den digitalen Eingang verwenden, müssen Sie

außerdem den Parameter »ClockSrc« auf »Ext(ernal)« einstellen,

damit eine Synchronisation zu dem anliegenden digitalen

Audiosignal erfolgen kann.

5. MIDI

Dies ist die normale MIDI-Schnittstelle mit den Anschlüssen In, Out

und Thru. Sie dient zum Bearbeiten von Presets, zur Presetauswahl

sowie zum Übertragen und Wiederherstellen von Presets.

6. Pedal

An diesen Eingang können Sie einen Fußschalter mit einer oder drei

Funktionen anschließen. Sie können zum Steuern einer einzelnen

Funktion grundsätzlich jeden passiven, standardmäßig offenen

Fußschalter verwenden. TC-Helicon bietet den Switch-3 an; einen

Fußschalter mit drei Funktionen. Der verwendete Fußschaltertyp

wird beim Einschalten automatisch erkannt. Wenn Sie den

Fußschalter erst nach dem Anschalten anschließen, erhalten Sie

möglicherweise nicht die gewünschten Ergebnisse.

Mit Fußschaltern (Pedalen) steuerbare Funktionen:

– Fußschalter mit einer Taste: Bypass

– Fußschalter mit drei Tasten: Die Funktionen können einzeln im

Setup-Menü festgelegt werden.

1 2 3 4 65

Inbetriebnahme

Das VoiceWorksPlus bietet eine ganze Reihe von

Anschlussmöglichkeiten: einen Mikrofon, einen analogen Line-

Eingang und -Ausgang, digitale Anschlüsse … Zunächst gehen wir

jedoch davon aus, dass Sie entweder ein Mikrofon und ein

Verstärkersystem analog anschließen oder eine Verbindung zu

einem Computersystem mit ein paar Monitoren herstellen wollen.

Auspacken

1. Entnehmen Sie das Produkt aus der Verpackung. Bewahren Sie

bitte die Verpackung und die mit dem Gerät gelieferten

Dokumente auf.

2. Stellen Sie das Gerät auf einer stabilen Oberfläche auf oder

montieren Sie es in einem Rack. So lange Sie noch nicht sicher

sind, wie Sie das Gerät optimal einbinden wollen, sollten Sie

dafür sorgen, dass die Anschlüsse auf der Rückseite zugänglich

bleiben.

Vorbereiten

3. Bevor Sie das VoiceWorksPlus an das Stromnetz anschließen

und anschalten, sollten Sie Ihr Mischpult beziehungsweise das

Audiointerface Ihres Computers so einrichten, dass es ein

Audiosignal vom VoiceWorksPlus verarbeiten kann.

4. Drehen Sie die Lautstärke an Ihrem Verstärker beziehungsweise

Monitorsystem herunter, bevor Sie das Gerät einschalten! Sie

sollten immer so vorgehen, wenn Sie ein neues Gerät anschlie-

ßen oder ein vorhandenes Gerät in einer neuen Konfiguration

verwenden.

Anschlüsse an der Rückseite

5. Schließen Sie das Stromkabel an das VoiceWorksPlus an und

stecken Sie das andere Ende in eine Steckdose. Überprüfen Sie

nochmals, ob Sie die Monitore heruntergeregelt haben, und

schalten Sie das Gerät dann an.

6. Verbinden Sie Ihre Signalquelle über ein Audiokabel mit dem

VoiceWorksPlus. Dies kann entweder ein Mikrofon an einem

XLR-Kabel sein oder das Audiointerface Ihres Computers, das

Sie mit einem Klinkenkabel an das VoiceWorksPlus anschließen.

7. Verbinden Sie die Ausgänge des VoiceWorksPlus mit den

Eingängen Ihres Mischpults oder mit den Eingängen am

Audiointerface Ihres Computers. Sie sollten das Gerät – wenn

möglich – stereo anschließen, um die Presets in optimaler

Qualität zu hören.Wenn Sie nur eine Monoverbindung vorneh-

men können, nehmen Sie im Setup-Menü die entsprechende

Einstellung vor.

8. Wenn Sie wollen, können Sie außerdem ein MIDI-Keyboard

anschließen.Auf diese Weise können Sie sich mit der Steuerung

der Harmoniestimme-Intervalle per MIDI vertraut machen.

Hinweis:Wenn Sie das Gerät an einen Computer anschließen, soll-

ten Sie außerdem dafür sorgen, dass die trockene, unbearbeitete

Gesangsspur an einem separaten Aux-Ausgang zur Verfügung steht.

Anschlussbeispiel #1: Mikrofoneingang und analoges Mischpult

Anschlussbeispiel #2: Analog an Computerinterface

Einstellungen an der Vorderseite

9. Drücken Sie die Bypass-Taste, so dass deren Leuchtdiode

leuchtet. Zunächst überprüfen Sie auf diese Weise im Bypass-

Modus, ob das Audiosignal das Gerät wie erwartet durchläuft.

Anschließend können Sie sich mit den Effekten vertraut

machen.

10. Wenn Sie mit einem Mikrofon arbeiten, drücken Sie die Mic In-

Taste, so dass deren Leuchtdiode leuchtet. Stellen Sie den Mic

Gain-Regler so ein, dass keine rote Leuchtdiode der

Eingangspegelanzeige aufleuchtet, wenn Sie singen.Wenn für Ihr

Mikrofon eine Phantomspeisung erforderlich ist, schalten Sie

die Phantomspeisung (48V-Taste) zu. Wenn die Input Clip-

Leuchtdiode auch dann noch aufleuchtet, wenn Sie den Mic In-

Regler ganz heruntergedreht haben, drücken Sie die -20dB-

Taste.

11. Wen Sie den Line-Eingang verwenden, darf die Mic In-Taste

nicht aktiv sein. Starten Sie die Wiedergabe des zu bearbeiten-

den Signals am Computer. Das VoiceWorksPlus verfügt über

keinen Eingangspegel-Drehregler auf der Vorderseite. Passen

Sie den Signalpegel also am Ausgang Ihres Mischpults oder

Computers so an, dass keine rote Leuchtdiode der

Eingangspegelanzeige aufleuchtet.

12. Sie können jetzt den Pegel Ihres Monitor- beziehungsweise PA-

Systems anheben, und Sie sollten nun Ihre Stimme (beziehungs-

weise das zugespielte Signal) klar und unbearbeitet hören.

DAS WICHTIGSTE IN KÜRZE

13. Drücken Sie die Bypass-Taste, so dass ihre Leuchtdiode

erlischt. Damit ist die Bypass-Funktion abgeschaltet. Drehen Sie

den Data-Drehregler, bis in der alphanumerische LED-Anzeige

die 1 angezeigt wird. Drücken Sie auf den Data-Drehregler, um

das Preset Nummer 1 zu laden. Sie können jetzt damit anfan-

gen, die Presets des VoiceWorksPlus zu erkunden.

Parameter am Gerät einstellen

Bevor Sie damit anfangen, die Presets zu erkunden, wollen wir

Ihnen einige nützliche Tipps geben.

Durch die Presets blättern

Wenn Sie das VoiceWorksPlus anschalten, wird das Preset geladen,

das beim Ausschalten zuletzt geladen war. Drehen Sie den Data-

Drehregler, um durch die Presets zu blättern. Dabei werden der

Name und weitere Informationen zum gerade ausgewählten Preset

in der Haupt-LCD-Anzeige gezeigt. Das Preset ist zu diesem

Zeitpunkt noch nicht geladen. Außerdem blinken die Tasten der

Effektblöcke, die beim Laden dieses Presets aktiviert würden. Ein

»H« in der unteren Zeile zeigt, dass es sich um ein

Harmoniestimmen-Preset handelt. Ein »M« steht für ein Modeling-

Preset.

Drücken Sie auf den Data-Drehregler, um ein ausgewähltes Preset

zu laden.

Die Mischung anpassen

Sie können die belegbaren Drehregler (Soft Knobs) auf der

Vorderseite verwenden, um die globalen Mischungsverhältnisse

anzupassen. Das heißt: Die auf diese Weise vorgenommenen Ände-

rungen gelten übergreifend für alle Presets.Wenn Sie einen dieser

Regler drehen, zeigt die LCD-Anzeige vorübergehend die Werte

alle vier Pegel und kehrt dann wieder zur vorherigen Anzeige

zurück. Beachten Sie, dass »0« hier für den maximalen Pegel steht;

nicht für »abgeschaltet«. Wenn Sie wollen, können Sie den Soft

Knob ganz rechts als Hauptlautstärkeregler verwenden, anstatt den

Pegel für das VoiceWorksPlus an Ihrem Mischpult einzustellen.Alle

Änderungen dieser Einstellungen bleiben auch nach dem

Abschalten erhalten.

Aktivieren und Deaktivieren der

Effektblöcke

Sie können die drei Tasten über den Soft Knobs zum vorüberge-

henden An- und Abschalten dieser VoiceWorksPlus-Komponenten

verwenden:

1. Für den Harmoniestimmen- oder Modeling-Block in einem

Preset. (Bei einem Harmoniestimmen-Preset dient diese Taste

also zum Stummschalten der Harmoniestimmen).

2. Für den Tonhöhenkorrektur-Block in einem Preset.

3. Für die Reverb-, Delay- oder Mod-Effektblöcke in einem

Preset.

Wenn Sie das Preset erneut laden oder ein anderes Preset laden,

wird der innerhalb dieses Presets gespeicherte Status der Blöcke

(an/aus) wiederhergestellt.

DAS WICHTIGSTE IN KÜRZE

Die Presets erkunden

Die Werkspresets sind nach den Leistungsmerkmalen des

VoiceWorksPlus gruppiert, was das Auffinden eines geeigneten

Presets wesentlich erleichtert. Die verschieden Harmoniestimmen-

Betriebsarten werden auf unterschiedliche Weise genutzt und

gesteuert. Die Art und Weise, in der sie gruppiert sind, erleichtern

das Vergleichen von Presets innerhalb einer Gruppe.

Presets, bei denen die

Harmoniestimmen per MIDI gesteuert

werden

Presets 1 bis 10: Chord-Harmoniestimmen-Modus

Presets 11 bis 20: Notes-Harmoniestimmen-Modus

Presets 57 bis 60: Combi-Harmoniestimmen-Modus

Wenn Sie ein MIDI-Keyboard (oder den MIDI-Ausgang eines

Computers mit einer Sequencersoftware) an den MIDI-Eingang des

VoiceWorksPlus anschließen, können Sie diese Presets verwenden,

um mit Harmoniestimmen beliebige melodische oder akkordische

Begleitungen zu erzeugen. Als Ausgangseinstellung werden Daten

auf dem MIDI-Kanal 1 erkannt. Stellen Sie also Ihr Keyboard oder

Ihre MIDI-Sequencerprogramm so ein, dass es auf MIDI-Kanal 1

sendet.

Im unteren Teil der LCD-Anzeige erscheint ein »H:«. Das bedeutet:

Sie verwenden jetzt ein Harmoniestimmen-Preset und eine der

drei MIDI-gesteuerten Betriebsarten »Chord«,»Notes« oder

»Combi«.

Bei Chord-Harmoniestimmenpresets werden die Akkorde, die Sie

auf Ihrer MIDI-Tastatur spielen, vom VoiceWorksPlus als Vorgaben

verwendet, um harmonisch passende Intervalle zu der gesungenen

Stimme zu erzeugen.Wenn Sie einen Akkord halten und gleichzei-

tig eine Melodie oder ein Arpeggio singen, erklingt dementspre-

chend ein passender Satz von Harmoniestimmen, die der

Hauptstimme folgen.

Bei Notes-Presets geben Sie, während Sie singen, per MIDI

Melodien oder Akkorde vor, die genau den zu erzeugenden

Intervallen entsprechen. Wenn Sie also einen Akkord oder eine

Note halten, während Sie eine Melodie oder ein Arpeggio singen,

verbleiben die vom VoiceWorksPlus erzeugten Harmoniestimmen

auf den per MIDI vorgegebenen Tonhöhen; sie werden gewisserma-

ßen eingefroren. Das VoiceWorksPlus erkennt und verarbeitet bis

zu vier steuernde MIDI-Noten gleichzeitig. Allerdings sind manche

Presets auch für den monophonen (= eine Stimme) oder duopho-

nen (= zwei Stimmen) Betrieb konfiguriert.

Im Combi-Modus werden die per MIDI zugespielten Akkorde ver-

wendet, um die Tonleiter-Vorgaben vorübergehend zu »überschrei-

ben«. Manchmal kommt es zu merkwürdig klingenden Harmonien,

wenn die von Ihnen gesungene Note und die Begleitung zusammen

von strikten diatonischen Regeln abweichen. Im Combi-Modus

können Sie solche Probleme korrigieren.

Um die besten Ergebnisse zu erzielen, sollten Sie einen Akkord

spielen, in dem auch die zu diesem Zeitpunkt gesungene Note ent-

halten ist.

Harmoniestimmenpresets mit vorgege-

bener Tonart/Tonleiter

Presets 21 bis 30: Scale-Harmoniestimmen-Modus

Bei diesen Presets müssen Sie zunächst die Tonart und die Tonleiter

des Songs vorgeben. Danach sind keine weiteren Vorgaben erfor-

derlich, da die im VoiceWorksPlus integrierte musikalische

Intelligenz die richtigen Intervalle für die erzeugten

Harmoniestimmen automatisch ermittelt, während Sie singen. Der

Ausgangswert für die Tonart ist bei allen Werkspresets A-Dur.Wenn

Sie also ein Stück singen, das in dieser Tonart steht, müssen Sie nach

dem Laden eines Presets nicht erst Tonart und Tonleiter anpassen.

Um die Tonart und die Tonleiter zu ändern, drücken Sie die Edit-

Taste. Drehen Sie dann den Data-Drehregler, bis die

Bearbeitungsseite mit der Bezeichnung »HC« angezeigt wird.

Verwenden Sie die belegbaren Drehregler (Soft Knobs), um die

gewünschte Kombination von Grundton und Tonleiter einzustellen.

Folgen Sie gegebenenfalls einfach Ihrem Gehör und verwenden Sie

die Kombination, die gut zu den Akkorden Ihres Songs passt.

Beachten Sie, dass standardmäßig beim VoiceWorksPlus alle Presets

die Einstellungen für Grundton und Tonleiter verwenden, die als

Bestandteil des zuletzt verwendeten Presets gespeichert sind.

Wenn Sie stattdessen möchten, dass bei jedem Preset die in eben

diesem Preset gespeicherte Tonart/Tonleiter verwendet wird (was

sich zum Beispiel beim Liveeinsatz anbietet), können Sie dies im

Setup-Menü anpassen. Dort gibt es den Parameter »Chord/Key«,

der auf »Global« eingestellt ist. Ändern Sie diese Einstellung auf

»Preset«,wenn die im Preset gespeicherte Tonart und Tonleiter gel-

ten soll.

Der Scale-Harmoniestimmen-Modus liefert die besten Ergebnisse,

wenn Sie als Begleitung einfache Akkordwechsel verwenden, wie sie

typisch für Pop und Blues sind. Ein Preset, bei dem nur eine Terz als

Intervall definiert wird, kann normalerweise bei mehr Songs einge-

setzt werden als eines, bei dem auch Quinten und/oder weitere

Intervalle definiert sind. Wenn die gewählte Tonart/Tonleiter gele-

gentlich zu merkwürdig klingenden Harmonien führt, wechseln Sie

zu einem Combi-Preset (oder bearbeiten Sie das aktuell Preset)

und spielen Sie an den problematischen Stellen die gewünschten

Akkorde per MIDI zu.

Presets, die den Charakter einer

Stimme verändern

Presets 31 bis 40

Diese Presets verwenden die Modeling-Komponente und den so

genannte Hybrid Shifter, um das Timbre (die Klangfarbe) und die

Tonhöhe Ihrer Stimme zu ändern. Bei den meisten dieser Presets

wird Ihre unbearbeitete Stimme am Ausgang durch die umgeform-

te Version ersetzt. Dementsprechend können Sie diese Presets ver-

wenden, um den Charakter einer anderen Stimme (die Art, wie ein

Sänger den Luftstrom formt; haucht, »knurrend« oder »kratzig«

klingt) oder Cartoonstimmen erzeugen. In manchen dieser Presets

wird aber auch ein Duett simuliert, bei dem Ihre unveränderte

Stimme sich im Stereopanorama auf der einen und die bearbeitete

Stimme auf der anderen Seite befindet.

Im unteren Teil der LCD-Anzeige erscheint ein »M:«. Das bedeutet:

Sie verwenden jetzt ein Modeling-Preset. Weiterhin wird im unte-

ren Anzeigebereich die Tonhöhenverschiebung in Cent

(Hundertstel Halbtöne) angezeigt, falls die Tonhöhenverschiebung

in diesem Preset aktiviert ist.

DAS WICHTIGSTE IN KÜRZE

Presets, die automatisch einen

Doubling-Effekt erzeugen

Presets 41 bis 50

Sie können diese Presets verwenden, um den Eindruck zu erwe-

cken, dass eine zweite Stimme parallel zu Ihrer eigenen Stimme

(unisono) singt. Der resultierende Klang ist dicht und kraftvoll.

Manche Presets umfassen mehrere Harmoniestimmen.Andere ver-

wenden die Voice-Modeling-Technologie, um der zweiten Stimme

einen einzigartigen Charakter zu verleihen, und zumindest ein

Preset nutzt den Mod-Effekt, um die Illusion einer zweiten Stimme

zu schaffen.

Obwohl bei manchen dieser Presets auch Tonart und Tonleiter

angezeigt werden, müssen Sie keine Tonart/Tonleiter oder MIDI-

Daten vorgeben, um sie zu nutzen.

Presets mit Tonhöhenkorrektur

Presets 51 bis 56

Die Presets dieser Gruppe dienen zur Tonhöhenkorrektur. Sie soll-

ten beachten, dass eine effektive Tonhöhenkorrektur bei optimalen

Einstellungen eher zurückhaltend und subtil wirken soll. Das gilt

besonders dann, wenn Sie nicht eine vorher aufgenommene Spur

bearbeiten, sondern die Tonhöhenkorrektur in Echtzeit nutzen.

Um bei der Tonhöhenkorrektur überzeugende Ergebnisse zu erzie-

len, müssen Sie Tonart und Tonleiter vorgeben. Die Ausgangstonart

ist dabei – wie bei den Scale-Harmoniestimmen-Presets – A-Dur.

Um die Tonart und Tonleiter für die Tonhöhenkorrektur einzustel-

len, drücken Sie auf die Edit-Taste.Wählen Sie dann mit dem Data-

Drehregler das Menü C0 aus.

Bei mehreren Presets wird die Tonhöhenkorrektur mit dem Chord-

Harmoniestimmen-, Notes-Harmoniestimmen- und Scale-

Harmoniestimmen-Modus kombiniert. Beachten Sie, dass die

Harmonieinformationen, die auf der Hauptseite des Presets ange-

zeigt werden (zum Beispiel »H:Scale A Major2«) nicht mit der

Tonart und Tonleiter der Tonhöhenkorrektur übereinstimmen

muss.

Es gibt ein Preset, das eine chromatische Tonleiter verwendet, in

der alle Noten gültig sind und keine Tonart/Tonleiter angegeben

werden muss.

Transducer-Presets

Presets 71 bis 80

Die Presets in dieser Gruppe bearbeiten Ihre Stimme mit einem

Transducer. Dieser Block kann interessante Verzerrungen, Megafon-

und Telefon-Effekte erzeugen. Seien Sie bei der Anwendung dieses

Effekts bitte vorsichtig, da dieser Effekt Rückkopplungen auslösen

kann. Der Grund dafür ist, dass Verzerrungen den durchschnitt-

lichen Signalpegel deutlich anheben können.Als Vorsichtsmaßnahme

sollten Sie zunächst den Ausgangspegel etwas absenken und darauf

achten, dass Ihr Mikrofon nicht direkt auf die Monitore zeigt, bis Sie

ein Gefühl dafür haben, wie diese Effekte mit Ihrem Monitorsystem

beziehungsweise der PA interagieren.

Klassische Vocal-Effekte

Presets 81 bis 90

Diese Presetgruppe des VoiceWorksPlus umfasst »klassische«

Effekte für Gesangsstimmen; darunter Reverb, Delay, Chorus,

Flanger und so weiter. Diese Effekte eignen sich am besten für die

Verwendung in stereo, können aber auch mono eingesetzt werden.

… und alles andere

Die oben aufgeführten Presets sollten Ihnen einen guten Eindruck

von den Fähigkeiten des VoiceWorksPlus geben. Natürlich finden

Sie innerhalb der 100 Presetspeicherplätze noch Variationen der

hier aufgeführten Effektarten.

DAS WICHTIGSTE IN KÜRZE

EINSTELLUNGEN BEARBEITEN – ÜBERSICHT

Einstellungen bearbeiten –

Übersicht

Wenn Sie ein VoiceWorksPlus-Preset ausgewählt haben und es ver-

ändern wollen,gehen Sie so vor:Drücken Sie die Edit-Taste, um sich

durch die verschiedenen Menüs zu bewegen; wählen Sie mit dem

Data-Drehregler den Parameter aus, den Sie ändern wollen und

drücken Sie abschließend die Store-Taste, um das geänderte Preset

zu benennen in der Anwenderpreset-Bank zu speichern.

Wie Sie in der grafischen Darstellung rechts auf dieser Seite sehen,

unterscheiden sich die ersten Bearbeitungsmenüs von

Harmoniestimmen- und Modeling-Presets. Vom

Tonhöhenkorrektur-Menü bis zum Ende umfassen die beiden

Presettypen jedoch dieselben Bearbeitungsmenüs.

Dieses Gerät bietet Ihnen weit reichende Möglichkeiten zum

Bearbeiten – und wir haben alle denkbaren Anstrengungen unter-

nommen, um die perfekte Balance zwischen einfacher

Bedienbarkeit und dem Zugriff auf alle nützlichen Parameter zu

erzielen.

Das Konzept der Bedienungsebenen

In den folgenden Abschnitten geht es um das Konzept der

Bedienungsebenen,das Ihnen dabei helfen soll, den perfekten Sound

für eine bestimmte Anwendung zu finden.

Presets

Die Werkspresets wurden mit dem Ziel entwickelt, möglichst viele

musikalische Stile und Effektkombinationen abzudecken, so dass Sie

im Zweifelsfall auch ohne aufwendiges Bearbeiten schnell zum

Ergebnis kommen.Auf Preset-Ebene können Sie die vier belegbaren

Drehregler (Soft Knobs) und die Block-Tasten auf der Vorderseite

verwenden, um Effekteinstellungen zu ändern, ohne dass Sie hierfür

das Edit-Menü öffnen müssen.

Style-Seiten

Um schnell Änderungen vorzunehmen, können Sie die Edit-Taste

drücken und zu den »Style«-Seiten navigieren; beispielsweise zu R0:

Reverb Style. Diese Stile sind gewissermaßen »Presets in Presets«.

Sie können sie verwenden, um zum Beispiel weit reichende Ände-

rungen am Reverb durchzuführen, ohne zeitaufwendig einzelne

Parameter zu ändern. Style-Werte können bearbeitet und als

Bestandteil eines Presets gespeichert werden, aber ein bearbeiteter

Stil kann nicht in einem anderen Preset verwendet werden.

Parameter

Es ist nicht möglich, mit Hilfe der Styles zum Beispiel die Pegel ein-

zelner Harmoniestimmen einzustellen. Daher können derartige

Parameter einzeln geändert werden. Selbst, wenn Sie Erfahrung mit

dem Programmieren von Effekten haben, empfehlen wir Ihnen, die

Beschreibungen der Parameter auf den folgenden Seiten zu lesen

und sich mit den einzigartigen Funktionen des VoiceWorksPlus ver-

traut zu machen.

Wie Sie ein bestimmtes Edit-

Menü finden

Jede Bearbeitungsseite hat eine alphanumerische Adresse, über die

sie leicht zu finden ist. So werden zum Beispiel die vier

Bearbeitungsseiten für das Delay in der LED-Anzeige als D0 bis D4

angezeigt. Die folgende Grafik zeigt die Adressen in der

Reihenfolge, in der sie im Edit-Menü angezeigt werden:

Preset-Konfigurationsseiten



Preset-Typ

»Harmony/Doubling«

Harmony Control

V0-V5

Harmoniestimmen-Voicing

H0-H5

Harmoniestimmen bearbei-

ten

Pegel Hauptstimme

Preset-Typ »Lead Voice

Model«

L0-L9

Modeling-Einstellungen

S0-S2

Shifting-Einstellungen

Main Vocal Mix

C0-c2

Korrektur

X0-x2

Effektmischung

M0-M8

Mod-Einstellungen

D0-D4

Delay-Einstellungen

R0-r3

Reverb-Einstellungen

T0-T4

Transducer-Einstellungen



2. Der Gesamt-Effektpegel ist heruntergedreht.Verlassen Sie den

Edit-Modus und drehen Sie den Soft Knob »FX Level« (den

dritten Drehregler von links) im Uhrzeigersinn.

3. Es wird kein Signal an den Effekt gesendet; das heißt: Der Send-

Pegel für diesen Effekt ist heruntergedreht.Wechseln Sie wie-

der in den Edit-Modus und wählen Sie mit dem Data-

Drehregler das Menü X1 aus. Sie können jetzt mit dem linken

Soft Knob den gewünschten Effektprozessor auswählen. Mit

den anderen Soft Knobs legen Sie den Pegel des Signalanteils

fest, der von den VoiceWorksPlus-Modulen »Lead« (unbearbei-

tete oder tonhöhenkorrigierte Hauptstimme), »H/M«

(Harmoniestimmen oder Modeling) und »Aux« (Aux-Eingang)

zu diesem Effekt geleitet werden soll.

4. Es ist kein Stil für diesen Effekt geladen. Verwenden Sie den

Data-Drehregler, um die Menüs M0, D0 und R0 auszuwählen.

Hier können Sie die Stile für die Effekte Mod (Micromod),

Delay und Reverb festlegen.Wählen Sie die gewünschten Stile

aus.

Wenn Sie darüber hinaus die Einstellungen der Effekte ändern wol-

len, lesen Sie bitte die Beschreibungen der einstellbaren

Effektparameter im folgenden Kapitel.

Wie Sie die Tonhöhenkorrektur in

einem Preset verwenden

Die Tonhöhenkorrektur wird normalerweise auf die von

Harmoniestimmen begleitete Hauptstimme angewendet. Es gibt

aber noch weitere Anwendungsmöglichkeiten. Sie können die

Tonhöhenkorrektur für diese Aufgaben verwenden:

– Für Ihre unbearbeitete Stimme (wenn sie als Bestandteil eines

Presets zu hören ist, das Harmoniestimmen, Doubling oder nur

Effekte umfasst),

– für Ihre mit Voice Modeling veränderte Stimme in einem Voice

Modeling-Preset,

– Für Ihre unbearbeitete Stimme in einem Transducer-Preset.

1. Laden Sie ein Preset, das die oben genannten Kriterien erfüllt.

2. Drücken Sie die Edit-Taste und wählen Sie mit dem Data-

Drehregler die Seite C0 aus. Legen Sie mit den Soft Knobs

Tonart und Tonleiter des Songs fest. Sie können sich dabei am

ersten oder letzten Akkord des Songs orientieren.

3. Öffnen Sie das Menü C1 und nehmen Sie dort folgende

Einstellungen vor: »Wndow« (Tonhöhen-Erkennungsbereich)

auf 100, »Attk« (Anstiegszeit) auf 20 und »Amnt«

(Korrekturintensität) auf 100 – dies sind gute Ausgangswerte.

Wenn Sie diese Seite geöffnet lassen, während Sie singen, kön-

nen Sie die Einstellungen schnell Ihren Vorstellungen anpassen.

Sie sollten sich beim Singen an einem auf den Kammerton (A =

440 Hz) gestimmten Instrument orientieren, damit die

Tonhöhenkorrektur die gewünschten Ergebnisse erzielt.

4. Speichern Sie das geänderte Preset in der

Anwenderspeicherbank. Wenn Sie keine weiteren

Veränderungen an diesem Preset vornehmen wollen, können

Sie es mit verschiedenen Korrektureinstellungen an mehreren

Speicherplätzen ablegen.

Presets bearbeiten –

Kurzanleitung

Die folgenden Kurzanleitungen beschreiben die Schritte, die nor-

malerweise zum Bearbeiten von Presets erforderlich sind.

Wie Sie veränderte Presets speichern

Wir werden dieses Thema zuerst erläutern, damit Sie schnellst-

möglich Presets verändern und speichern können.

1. Ändern Sie einen Parameter eines Presets.

2 Drücken Sie die Store-Taste. Die Haupt-LED-Anzeige und die

Leuchtdiode der Store-Taste blinken, um anzuzeigen, dass Sie

sich im Speichermodus befinden.

3. Wählen Sie mit dem Data-Drehregler einen Speicherplatz für

das Preset aus. Dabei werden nur die 100

Anwenderspeicherplätze angezeigt; es besteht also nicht die

Gefahr, dass Sie ein Werkspreset überschreiben.

3. Geben Sie dem neuen Preset einen Namen. Sie können den

ersten Soft Knob zum Positionieren der Einfügemarke und den

zweiten zum Auswählen des Zeichens verwenden, das Sie ein-

fügen wollen. Der Name kann bis zu 15 Zeichen umfassen.

4. Sie können die Store-Taste oder den Data-Drehregler drü-

cken, um das Preset dauerhaft zu speichern. Wenn Sie den

Speichervorgang abbrechen wollen, drücken Sie entweder die

Edit- oder die Setup-Taste.

Wie Sie die Effekteinstellungen eines

Presets ändern

Möglicherweise haben Sie ein Harmoniestimmen- oder Voice

Modeling-Preset gefunden, das Ihnen grundsätzlich gefällt, aber Sie

möchten die Effekte noch anpassen – zum Beispiel soll das Reverb

schneller ausklingen, oder Sie möchten es durch ein Delay ersetzen.

In diesem Abschnitt lesen Sie, wie Sie die Effekteinstellungen eines

Presets Ihren Vorstellungen anpassen können.

So schalten Sie die Effekte in einem Preset ab

Im Standard-Presetmodus (wenn die LEDs der Edit- und der Setup-

Taste nicht leuchten), können Sie die FX-Taste über den Soft Knobs

drücken. Damit werden die Effektblöcke abgeschaltet. Sie können

das geänderte Preset jetzt speichern.

So passen Sie die Effektpegel und Effektstile eines Preset

Drücken Sie die Edit-Taste. Wählen Sie dann mit dem Data-

Drehregler das Menü X2 aus. Dies ist die Adresse der Seite »Effects

Mix«. Mit dem linken Soft Knob können Sie den Parameter »Out«

entweder auf »Wdth« (Breite des Stereopanoramas) oder »Lev«

(Effektpegel) einstellen. Mit den anderen Soft Knobs können Sie die

Pegel der Effektblöcke des VoiceWorksPlus einzeln einstellen.

Beachten Sie, dass »0« hier nicht für »0 dB« (also »maximale

Lautstärke«) steht, sondern für »aus«.

Wenn Sie den Pegel eines Effektblocks erhöhen, Sie aber nichts

hören, hat das möglicherweise einen der folgenden Gründe:

1. Die FX-Taste auf der Vorderseite ist ausgeschaltet – sie schal-

tet alle Effekte ab. Falls dies der Fall ist, drücken Sie die FX-

Taste, um die Effekte anzuschalten.

EINSTELLUNGEN BEARBEITEN – ÜBERSICHT

Wie Sie die Pegel und

Panoramapositionen der

Harmoniestimmen ändern

Falls eine oder mehrere Stimmen in einem

Harmoniestimmenpreset zu laut oder zu leise sind oder Sie eine

Stimme im Stereopanorama anders positionieren wollen, können

Sie entsprechend der folgenden Beschreibung vorgehen. Speichern

Sie das bearbeitete Preset dann in der Anwenderspeicherbank. Sie

können dieses Verfahren auch verwenden, um Harmoniestimmen

zu einem Preset hinzuzufügen oder daraus zu entfernen.

1. Drücken Sie in einem Harmoniestimmenpreset die Edit-Taste

und wechseln Sie dann mit dem Data-Drehregler zum Menü V0.

Hier sehen Sie die aktivierten Stimmen und ihre relativen Pegel.

2. Passen Sie, während Sie singen, mit den Soft Knobs die Pegel

der Stimmen an. Um die Gesamtlautstärke der

Harmoniestimmen anzupassen, stellen Sie jede Stimme auf den-

selben Betrag ein.

3. Um die Positionen der Harmoniestimmen im Stereopanorama

zu bearbeiten, wechseln Sie zum Menü V1. In diesem Menü kön-

nen Sie dann mit den Soft Knobs die Positionen der Stimmen

anpassen. Wenn eine Stimme abgeschaltet wurde, hat das

Ändern ihrer Position im Stereopanorama keine Auswirkung.

4. Wenn Sie den Pegel einer vorher abgeschalteten Stimme anhe-

ben, müssen Sie gegebenenfalls auch das Intervall dieser Stimme

anpassen – dazu verwenden Sie das Menü V2.

Wie Sie die Humanizing- und Vibrato-

Parameter in einem Preset anpassen

Die Humanizing-Funktionen des VoiceWorksPlus basieren auf ver-

schiedenen Einstellungen, mit denen das Timing, die Tonhöhe und

die Pegel der Harmoniestimmen beziehungsweise der modellierten

Stimme variiert werden. Das Ziel dieser Funktionen ist es, die typi-

schen Schwankungen menschlicher Stimmen überzeugend nachzu-

bilden. Sie haben mit den Parametern dieser Menüs die Möglichkeit,

diese Effekte abzuschwächen oder zu verstärken.

So gehen Sie bei einem Harmoniestimmen- oder

Doubling-Preset vor:

1. Drücken Sie die Edit-Taste und wechseln Sie zum Menü V4. Hier

können Sie die Geschwindigkeit des Portamentos (des gleiten-

den Übergangs zwischen Noten) erhöhen (niedrige Werte)

oder verringern (höhere Werte). Sie können das Portamento

auch deaktivieren (Wert=0).

2. Wechseln Sie zum Menü V5, um das so genannte Smoothing

anzupassen. Bei niedrig eingestellten Werten dient es der

Tonhöhenkorrektur für die Harmoniestimmen. Bei einem Wert

von 0 % erfolgt eine vollständige Korrektur der Tonhöhe. Bei

100 % erfolgt bei Tonhöhenänderungen ein gleitender Über-

gang.

3. Um die Humanizing-Stile für jede einzelne Stimme anzupassen,

wechseln Sie zum Menü H0. Dort können Sie einen geeigneten

Stil wählen oder das Humanizing mit »Off/No Styl« abschalten.

Im Menü H1 können Sie die Intensität für jeden Stil anpassen.

4. Mit den Menüs H2 und H3 legen Sie die Vibrato-Stile und die

Vibrato-Intensität für jede Stimme fest.

5. Im Menü H4 können Sie die Verstimmung aller Stimmen gegen-

einander mit einem gemeinsamen Parameter »Det(une –

Verstimmung)« festlegen und die drei Effekte anpassen, die auf

dem gerade aktiven Humanizing-Stil basieren. Dies umfasst die

Parameter »Pit(ch – Tonhöhenmodulation)«, »Tim(ing –

Zeitvariationen)« und »Lev(el – Pegelmodulation)«.

Beachten Sie, dass diese Parameter nicht auf ihre Ausgangswerte

zurückgesetzt werden, wenn Sie einen anderen Humanizing-Stil

wählen. Wenn Sie also einen dieser Parameter auf den Wert »0«

einstellen und zu einem anderen Stil wechseln, hören Sie dessen

Auswirkungen erst in vollem Umfang, wenn Sie den Wert des

betreffenden Parameters wieder erhöhen.

Für Modeling-Presets gilt:

1. Drücken Sie die Edit-Taste und wechseln Sie zum Menü »L0«.

Hier können Sie auf einer Seite den gewünschten Humanizing-

Stil wählen und dessen Intensität festlegen. Es stehen hier die-

selben Stile zur Auswahl wie bei den Harmoniestimmen.

2. Im Menü L1 können Sie die Werte für die zufällige Variation der

Parameter »Pitch« (Tonhöhe), »Time« (Zeitverhalten) und

»Level« (Signalpegel) auf der Grundlage des aktuellen

Humanizing-Stils festlegen. Mit dem Soft Knob ganz links kön-

nen Sie einen der Parameter »Pitch« (Tonhöhe), »Time«

(Zeitverhalten) und »Level« (Pegel) auswählen, um ihn mit den

beiden folgenden Soft Knobs auf den gewünschten Wert einzu-

stellen.

3. Mit dem Menü L2 können Sie die Intensität (»ScpAmt«), die

Dauer (»Dur«) und die zufällige Variation (»Rand«) für den

Tonhöhenverlauf am Anfang jeder gesungenen Note festlegen.

Wenn Sie einen neuen Humanizing-Stil laden, ändern sich diese

Werte.Wenn Sie den Parameter »ScpAmt« auf »0.0st« einstel-

len (null Halbtöne), wird der Scooping-Effekt abgeschaltet.

Wie Sie die Tonhöhenverschiebung in

einem Modeling-Preset ändern

Sie können in Modeling-Presets entweder eine chromatische oder

eine tonleiterbasierte Tonhöhenverschiebung (Pitchshifting) ver-

wenden.Wenn Sie im DV-Menü (Dry Voice) den Pegel der unbear-

beiteten Stimme vollständig abgesenkt haben, ersetzt die mit Voice

Modeling bearbeitete Stimme mit der geänderten Tonhöhe die

Originalstimme vollständig. Wenn Sie hingegen die unbearbeitete

Stimme ebenfalls in den Mix aufnehmen, können Sie die mit Voice

Modeling bearbeitete Stimme als Harmoniestimme oder »virtuel-

len Duettpartner« verwenden.

1. Laden Sie ein Modeling-Preset, drücken Sie die Edit-Taste und

wechseln Sie zum Menü »S0«.

2. Wähen Sie mit dem linken Soft Knob das gewünschte Verfahren

für die Tonhöhenverschiebung (Pitchshifting): Entweder

»Chroma« (chromatisch), eine der Verschiebungstonleitern

(Maj1, Maj2 usw. ) oder die konfigurierbare Tonleiter.

3. Sie können die chromatische Verschiebung entweder in Cent

(Hundertstel Halbtöne) vorgeben oder eine neue Tonart und

Tonleiter sowie die darauf basierenden Voicing-Intervalle defi-

nieren. Dies ist dasselbe Vorgehen wie bei Scale-

Harmoniestimmen-Presets – mit dem Unterschied, dass die

definierte Tonleiter nur auf eine einzige, mit Voice Modeling

bearbeitete Stimme angewendet wird.

EINSTELLUNGEN BEARBEITEN – ÜBERSICHT

Übersicht

Presets sind entweder als Harmoniestimmen- oder Modeling-

Presets konfiguriert. Auf den folgenden Seiten werden nur die

Parameter beschrieben, die der Harmoniestimmenerzeugung die-

nen. Die Bearbeitungsfunktionen für Modeling-Presets werden im

Kapitel »Modellieren der Hauptstimme« beschrieben.

Preset–Typ – Menü PC

Hier werden die Bearbeitungsmenüs des aktuellen Presets für die

Verwendung entweder als Harmoniestimmen-/Doubling-Preset

oder als Lead-Modeling-Preset konfiguriert.

Harmony Control – Menü HC

Mit den Parametern dieser Seite legen Sie für das aktuelle Preset

das gewünschte Verfahren zur Erzeugung von Harmoniestimmen

und die entsprechenden musikalischen Parameter fest.

Mit »Mode« können sie eines der für Harmoniestimmen verfügba-

ren Tonhöhenverschiebungsverfahren auswählen. Abhängig vom

gewählten Verfahren ändern sich auch die einstellbaren Parameter.

– Shift–Modus: Keine weiteren Parameter auf dieser Seite

– Scale–Modus:Tonartgrundton (Key) und Tonleiter (Scale)

– Chord-Modus:Akkordgrundton (Root) und Art (Type)

– Notes-Modus – keine zusätzlichen Parameter

– Combi-Modus:Tonart (Key) und Tonleiter (Scale)

Wenn die aktuelle Einstellung »Scale« oder »Combi« ist, werden

auf dieser Seite Grundton (Key) und Tonleiter (Scale) eingestellt.

Wenn die aktuelle Einstellung »Chord« ist, können Sie das Preset

mit Ausgangswerten für Grundton und Akkordtyp speichern.

Voicing-Seiten – Menüs V0 bis V6

Auf diesen Seiten werden die Parameter für die

Tonhöhenverschiebung der vier Harmoniestimmen eingestellt.

V0: Pegel der Harmoniestimmen

Mit den vier Soft Knobs können Sie die Pegel der einzelnen

Stimmen einstellen. Beachten Sie, dass der Einstellbereich von

»Off« (abgeschaltet) bis +6 dB reicht. Normalerweise sollten Sie

den Bereich zwischen 0 dB und +6 dB nicht nutzen – es sei denn,

Sie arbeiten mit nur einer einzelnen Harmoniestimme, die Sie deut-

lich anheben wollen. Die Pegel der Werkspresets wurden bei der

Programmierung so eingestellt, dass ein möglichst hoher Pegel

erzielt wird, ohne dass es durch Addition der Pegel aller Stimmen

zu Verzerrungen kommt.

V1: Panoramapositionen der Harmoniestimmen

Jede Stimme kann einzeln im Stereopanorama positioniert werden.

Für den linken und rechten Bereich des Stereopanoramas stehen je

100 Positionen zur Verfügung.

V2:Voicing: Intervalle der Harmoniestimmen

Hier können Sie – auf der Grundlage des vorher gewählten

Harmoniestimmen-Modus – die Pitchshifting-Intervalle für die

Harmoniestimmen festlegen. Die Darstellung der Pitchshifting-

Intervalle hängt ebenfalls vom gewählten Harmoniestimmen-Modus

ab.

Im Shift-Modus können Sie die gewünschte Verschiebung chroma-

tisch in festen Halbtonintervallen über einen Bereich von bis zu

zwei Oktaven nach oben oder unten definieren.

Im Scale-Modus folgt die Tonhöhe der Leitstimme nach diatoni-

schen Regeln. Die verfügbaren Optionen basieren auf musikalischen

Kriterien und decken einen Bereich von ± zwei Oktaven ab.

Im Chord-Modus deckt der Intervallbereich den Bereich ab, der

durch den Chord-Modus definiert wird.

Im Notes-Modus ergeben sich die Tonhöhen der

Harmoniestimmen – das Voicing – durch die Noten, die Sie per

MIDI-Keyboard oder -Sequencer zuspielen. Daher ist in diesem

Modus eine Vorgabe der Intervalle nicht möglich beziehungsweise

nicht erforderlich.

In Combi-Modus werden die Intervalle auf dieselbe Weise vorge-

geben wie im Scale-Modus, da sich diese beiden Modi sehr ähnlich

sind.

V3: Geschlechter der Harmoniestimmen

Jede Stimme hat ihr eigenes Timbre, das mit dem »Gender

Control«-Parameter definiert werden kann. Bei Werten unter 0

klingt jede Stimme tiefer und maskuliner;Werte über 0 führen zu

einem weiblicheren und dünneren Klang.

V4: Portamentozeiten

Sie können für jede Stimme eine Portamentozeit definieren. Das

Portamento folgt mit einer definierbaren Verzögerung der

Tonhöhenänderung der Singstimme. Bei Synthesizern heißen ver-

gleichbare Funktionen auch »Glide«. Je größer der Wert, umso län-

ger dauert bei einer Harmoniestimme der Wechsel zu einer nie-

drigeren oder höheren Tonhöhe. Um den glaubwürdigen Eindruck

mehrer voneinander unabhängiger Gesangsstimmen zu schaffen,

sollten Sie diesen Wert für jede Stimme auf einen anderen Wert

einstellen.

V5: Smoothing-Intensität

Wenn Sie den Eindruck mehrer voneinander unabhängiger

Stimmen schaffen wollen, sollten Sie den Smoothing-Parameter –

ebenso wie das Portamento – für jede Stimme auf einen anderen

Wert einstellen. Bei niedrigen Werten arbeitet die Smoothing-

Funktion ähnlich wie die Tonhöhenkorrektur. Dabei werden für die

Korrektur die Regeln angewendet, die sich aus dem aktuellen

Harmoniestimmen-Modus ergeben. Wenn die Harmoniestimmen

auf diese Weise korrigiert werden, sollte in der Regel auch

Portamento verwendet werden, um die Übergänge zwischen den

Noten weicher klingen zu lassen. Bei höheren Werten wird weni-

ger Korrektur angewendet.

HARMONIESTIMMEN BEARBEITEN

Humanizing - Menüs H0 bis H7

Der Begriff »Humanizing« umfasst verschiedene Verfahren, die dazu

dienen, einen realistischeren Eindruck zu schaffen. In der Regel pro-

fitieren alle Harmoniestimmen-Modi von den Humanizing-

Funktionen, wenn diese vorsichtig und im Zweifelsfall zurückhal-

tend angewendet werden. Diese Funktionen sorgen dafür, dass jede

Harmoniestimme der Hauptstimme auf etwas andere Weise folgt

und erhöhen damit deren Realismus.

Vor allem im Notes- und im Chords-Modus sorgen die

Humanizing-Funktionen für ein natürlicheres Klangbild. Eine

menschliche Gesangsstimme zeichnet sich kleine Tonhöhen- und

Timingschwankungen sowie Lautstärkeverläufe aus. Eine rigide,

direkte Steuerung in Form von MIDI-Nachrichten ist nicht

besonders gut geeignet, diese Variationen nachzubilden.

Ein Humanizing-Stil umfasst die folgenden Bestandteile:

– Tonhöhenänderungen beim Einsetzen der Stimme: Sie werden

auch als »Scoops« bezeichnet. Dabei wird für jede gesungene

Note die Tonhöhe verändert, so dass die Zieltonhöhe von einer

anderen Tonhöhe aus erreicht wird.

– Tonhöhenmodulation: Ein Zufallsgenerator variiert die Tonhöhe

in unregelmäßigen Abständen, um jene leichten Schwankungen

zu simulieren, die selbst bei den besten Gesangsstimmen auf-

treten.

– Verzögerung und Modulation der Zeitachse: Sänger singen nie-

mals mit maschinenhafter Genauigkeit. Dieser Algorithmus ver-

zögert einsetzende Noten geringfügig und moduliert bei gehal-

tenen Noten deren Timing.

– Modulation der Lautstärke: Diese Komponente sorgt für ein

zurückhaltendes Tremolo. Dabei wird die Lautstärke im

Melodieverlauf per Zufallsgenerator oder mit einer teilweise

zufallsmodulierten Wellenform geändert.

H0: Humanizing-Stil

Sie können einen von 24 vorprogrammierten Humanizing-Stilen

wählen, mit denen das VoiceWorksPlus werksseitig ausgestattet

wurde, um ein rasches Anpassen der Einstellungen zu unterstützen.

Sie können für jede Stimme einen eigenen Stil festlegen. Die Stile

sind in loser Folge von »subtil« bis »deutlich« geordnet. Der jewei-

lige Name deutet die grundsätzliche Charakteristik eines Stils an.

Wenn Sie die Werte mit den Edit-Reglern ändern, zeigt die Anzeige

kurz den Namen des gewählten Stils, bevor sie wieder den

Menünamen anzeigt.

Die Stile wurden in Vierergruppen angeordnet.Wenn Sie also zum

Beispiel jeder Harmoniestimme einen der vier durchnummerierten

»Natural«-Stile zuweisen, wird zwar jede Stimme auf etwas andere

Weise variiert, sie passen aber dennoch stilistisch zusammen. Sie

müssen sich allerdings nicht auf Humanizing-Stile aus einer Gruppe

beschränken – Sie können die verschiedenen Stile ganz nach

Belieben kombinieren.

Mit Ausnahme der letzten vier verwenden alle Humanizing-Stile

Scooping-Effekte verschiedener Intensität. Die letzten vier Stile –

»PitTimLvl 1« bis 4 – verwenden kein Scooping, um Ihnen bei der

Programmierung mehr Freiräume zu bieten.

H1: Humanizing-Intensität

Sie können die Intensität der Humanizing-Funktion unabhängig für

jede Stimme variieren. Mit Ausnahme der letzten vier wurden alle

Stile auf der Grundlage von Mittelwerten programmiert, so dass Sie

die Humanizing-Effekte bei Bedarf sowohl abschwächen als auch

verstärken können. Die letzten vier Stile wurden mit niedrigen

Einstellungen programmiert, so dass Sie durch Erhöhen der

Intensität sehr extreme Effekte erzeugen können.

H2:Vibrato-Stil

Sie können Vibrato (periodische Änderungen der Tonhöhe) ver-

wenden, um eine Trennung zwischen Ihrer unbearbeiteten

Singstimme und den Harmoniestimmen zu schaffen. Dieses

Ergebnis erreichen Sie bereits, wenn Sie nur etwas Vibrato auf Ihre

Harmoniestimmen anwenden. Es stehen 28 Stile mit zunehmender

Intensität zur Verfügung. Auch diese Stile sind in Vierergruppen

angeordnet.Wenn Sie mit vier Harmoniestimmen arbeiten, soll in

der Regel jede dieser Stimmen ein etwas anderes Vibrato haben,

damit sie nicht zu synchron und damit unnatürlich klingen.

Natürlich können und sollten Sie aber auch Stile aus verschiedenen

Gruppen miteinander kombinieren. Wenn Sie den Stil oder

Parameterwerte ändern, wirken sich die Änderungen bei der näch-

sten gesungenen Note aus.

H3:Vibrato-Intensität

Sie können die Vibrato-Intensität des gewählten Vibrato-Stils unab-

hängig für jede Stimme variieren. Alle Stile wurden auf der

Grundlage von Mittelwerten programmiert, so dass Sie das Vibrato

bei Bedarf abschwächen oder verstärken können.

H4:Anpassung der Verstimmung,Tonhöhe, des

Zeitverhaltens und Pegel

Mit dem Detune-Parameter können Sie die Tonhöhen der

Harmoniestimmen um einen festen Betrag gegeneinander verschie-

ben. Je größer der Wert, umso größer die Verstimmung. Bei der

Maximaleinstellung werden die Stimmen um ±50 Cent gegeneinan-

der verstimmt.

Mit den Parametern »Pit« (»Pitch Trim« – Tonhöhe anpassen),Tim

(»Timing Trim« – Timing anpassen) und Lev (»Level Trim« – Pegel

anpassen) können Sie diese Parameter innerhalb des aktuellen

Humanizing-Stils anpassen.Wenn Ihnen zum Beispiel die Variationen

der Tonhöhe und des Timings in einem Stil gefallen, Sie aber keine

Pegelschwankungen wünschen, können Sie diese mit dem

Parameter »Level Trim« abschwächen oder vollständig abschalten.

Beachten Sie, dass die Prozentwerte sich auf die Intensität bezie-

hen, die im Menü H1 (Humanizing-Intensität) festgelegt wurde.

»100 %« bedeutet also: »100 % der im Menü H1 vorgegebenen

Intensität«. Der Detune-Parameter wird nicht über einen solchen

Prozentwert skaliert.

H5: Stimmung und Hold-Freigabe

Mit dem Parameter »Tuning« können Sie mikroskopische

Anpassungen der Tonhöhe der Harmoniestimmen-Intervalle

erzwingen, um sie einem der Stimmungsmodelle (»Equal«, »Just«

oder »Barbershop«) anzupassen.

Das Stimmungsmodell »Equal« entspricht jener als Kompromiss

verwendeten schwebenden Stimmung, wie sie bei den

Musikinstrumenten (wie zum Beispiel Gitarre und Keyboards) zur

Anwendung kommt. Dieses Modell ermöglicht es dem Musiker,

jeden Akkord in jeder Tonart zu spielen, ohne dass das Instrument

vorher erst umgestimmt werden muss. Dieser Wert ist die werks-

seitige Standardvorgabe.

Das Stimmungsmodell »Just« erhält die (mathematisch) perfekten

Verhältnisse der Tonhöhen in einem Intervall. Sie sollten dieses

Modell verwenden, wenn Sie zu Instrumenten singen, die konven-

tionell (schwebend) gestimmt sind. Die Tonhöhen der kleinen und

HARMONIESTIMMEN BEARBEITEN

großen Terzen sowie der Quinten werden dabei mit mathemati-

scher Genauigkeit symmetriert, wodurch die beim

Stimmungsmodell »Equal« entstehenden »Reibungen« vermieden

werden.

»Barbershop« entspricht in allen Harmoniestimmenarten mit

Ausnahme des Chord-Modus dem Modell »Just«. In diesem Modus

wird die Tonhöhe der gesungenen Note als Referenz verwendet,

während beim Modell »Just« die Tonhöhe des Grundtons des per

MIDI zugespielten Akkordes als Referenz dient.

Der Parameter »HoldRel« (Hold Release) variiert die Zeit, in der

Noten ausklingen, die mit der Hold-Funktion gehalten wurden. So

wirkt das Ausklingen der Stimmen natürlicher. Beachten Sie, dass

keine neuen Harmoniestimmen erklingen, bis die mit diesem

Parameter festgelegte Zeit verstrichen ist.

H6: Notenhüllkurve,Anstiegs-,Auskling- und Freigabezeit

Diese Einstellungen wirken sich nur im Notes-Modus aus. Sie die-

nen dazu, den Pegel der Harmoniestimmen in der Einstiegs-, Halte-

und Freigabephase zu variieren, um ein natürlicheres Klangbild zu

erzielen.Alle Werte sind in Millisekunden angegeben.

Der Attack-Parameter blendet eine Harmoniestimme weich ein,

wenn die Singstimme eine Note hält und Sie gleichzeitig eine MIDI-

Note spielen.

Der Decay-Parameter hebt den Pegel der mit einer MIDI-Note

gehaltenen Harmoniestimme kurzfristig um einen festgelegten

Betrag an. Auf diese Weise werden die Harmoniestimmen deut-

licher von der unbearbeiteten Stimme getrennt. Mit diesem

Parameter legen Sie fest, wie schnell dieser höhere Pegel erreicht

wird und wie schnell der Pegel wieder zu seinem vorherigen Wert

zurückkehrt.

Der Release-Parameter blendet eine Harmoniestimme weich aus,

wenn die Singstimme eine Note hält und die steuernde MIDI-Note

freigegeben wird.

H7: Notenverlängerung und Latch

Die Notenverlängerung ist eine neue Funktion der

Harmoniestimmen-Prozessoren von TC-Helicon. Sie ermöglicht es,

dass im Notes-Modus eine Harmoniestimme – solange der Sänger

singt – auch dann weiter klingt, wenn die zur Steuerung dieser

Harmoniestimme verwendete MIDI-Note zu Ende ist. Diese

Funktion ermöglicht es einem Sänger, zu improvisieren, indem er

eine Note einfach länger hält – ohne dass der Sequencer neu pro-

grammiert werden muss, der die Erzeugung der Harmoniestimmen

steuert.

Der Latch-Parameter wirkt sich nur im Notes- und Chord-Modus

aus. Er fungiert wie ein automatisches Haltepedal.Wenn der Latch-

Parameter abgeschaltet ist (»Off«), können Sie einen Vokal singen

und Noten auf Ihrem MIDI-Keyboard spielen, um die entsprechen-

den Harmoniestimmen zuzuspielen. Wenn der Latch-Parameter

angeschaltet ist (»On«), ändern sich die steuernden Noten oder

Akkorde nicht, wenn Sie die Hände von der Tastatur nehmen.

Wenn Sie den Latch-Parameter angeschaltet haben, müssen Sie im

Notes-Modus für einen Tonhöhen- beziehungsweise

Akkordwechsel so viele Noten spielen, wie Stimmen in diesem

Preset aktiviert sind. Wenn in einem Preset zum Beispiel vier

Stimmen aktiviert sind (also alle vier Stimmen einen Pegel über

Null haben) und Sie auf Ihrem Keyboard einen vierstimmigen

Akkord spielen, hören Sie dementsprechend vier

Harmoniestimmen. Wenn Sie jetzt Ihre Hände von der Tastatur

nehmen und zwei andere Noten spielen, ändern sich die Tonhöhen

der Harmoniestimmen nicht. Die Harmoniestimmen ändern sich

erst, wenn Sie vier Noten auf einmal auf Ihrem MIDI-Instrument

spielen.

DV: Pegel/Mischungsverhältnis unbear-

beitete Stimme

Sie können den Pegel und die Position Ihrer Singstimme gegenüber

den Harmoniestimmen mit den Parametern »Dry Level« und

»Pan« einstellen. Bei den Harmoniestimmen-Presets des

VoiceWorksPlus ist die »trockene« Stimme Ihre Singstimme; mit

oder ohne Tonhöhenkorrektur.

HARMONIESTIMMEN BEARBEITEN

HINTERGRUNDINFORMATIONEN UND TIPPS

Übersicht

Wahrscheinlich haben Sie sich mittlerweile mit den

Harmoniestimmenpresets im VoiceWorksPlus vertraut gemacht

und kennen die verschiedenen Harmoniestimmen-Modi und ihren

Funktionen. In diesem Kapitel erhalten Sie

Hintergrundinformationen und Tipps, die Ihnen dabei helfen sollen,

mit dem VoiceWorksPlus die bestmöglichen Harmoniestimmen zu

erzeugen. Die hierfür erforderlichen konkreten Einstellungen wer-

den im folgenden Kapitel erläutert.

Wozu dienen überhaupt die verschiede-

nen Harmoniestimmen-Modi?

Zu jeder Note, die sie singen, gibt es potenziell viele »passende«

Noten, die sie als Harmoniestimmen ergänzen könnten. Damit das

VoiceWorksPlus nun die »richtigen« Noten erzeugt, müssen Sie

ihm mitteilen, welches Ergebnis Sie erreichen wollen. Grundlage

dafür sind die verschiedenen Harmoniestimmen-Modi. Jeder

Harmoniestimmen-Modus wird auf eine bestimmte Weise ange-

steuert, und je nach gewähltem Modus führt derselbe

Gesangsvortrag zu anderen Ergebnissen.Wir wollen dies mit einer

Analogie erklären.

Wenn Sie zusammen mit einem anderen Musiker spielen und sin-

gen, werden Sie sich vorher in der Regel über bestimmte musikali-

sche Parameter verständigen. Dabei geht es natürlich darum, sich

musikalisch auf etwas festzulegen, das Sie beide wollen und das

nicht ungewollt dissonant klingt. Möglicherweise verständigen Sie

auf einen Song, den Sie beide kennen, auf eine Tonart oder mögli-

cherweise auch nur auf ein paar Akkorde, die einer von Ihnen dem

anderen zeigt. Ganz ähnlich ist es mit dem VoiceWorksPlus. Sie

müssen bestimmte musikalische Vorgaben machen, damit das

Ergebnis Ihren Vorstellungen entspricht. Die verschiedenen

Harmony-Modi dienen dazu, dem VoiceWorksPlus mitzuteilen, was

Sie sich musikalisch vorstellen.

Wie der Mitmusiker in unserem Beispiel verfügt das

VoiceWorksPlus über eine gewisse Intelligenz, die es Ihnen erleich-

tert, ein musikalisch überzeugendes Ergebnis zu erzielen. Und je

nachdem, welche Akkordstruktur Ihr Song hat und welche

Harmonielinien Sie sich vorstellen, können Sie sich diese Intelligenz

zunutze machen – oder sie einfach ignorieren. Sie treffen diese

Entscheidung, wenn Sie ein Preset auswählen, um

Harmoniestimmen für Ihren Song zu erzeugen.

Die Werkspresets sind auf der Grundlage der fünf

Harmoniestimmen-Modi organisiert:

– Chords

– Notes

– Scale

– Shift

– Combi

Die »intelligenten« Harmoniestimmen-Modi (Scale, Chord und

Combi) berechnen zum Erzeugen von Harmoniestimmen eine

Tabelle, bei der jeder erkannten Note eine auszugebende Note

zugeordnet wird. Als Grundlage dienen dabei die folgenden

Parameter, die Sie vorgeben müssen:

1. Die Note, die Sie zu einem bestimmten Zeitpunkt singen

2. (Im Scale-Modus): Den Grundton und die Tonleiter, die Sie am

Anfang des Songs festgelegt haben oder

3. (Im Chord-Modus:) Der Akkordgrundton und -typ, den das

VoiceWorksPlus den eingehenden MIDI-Daten entnimmt.

4. (Im Combi-Modus:) Den Grundton und die Tonleiter, die Sie

am Anfang des Songs festgelegt haben – sowie gegebenenfalls

weitere MIDI-Akkorde, mit denen Sie die vorgegebene Tonart

punktuell außer Kraft setzen (»überschreiben«) können.

In der Zuordnungstabelle wird für jede Eingangsnote eine

Ausgangsnote definiert. Das Ergebnis ist eine Begleitstimme, die der

Hauptmelodie folgt und grundsätzlich harmonisch zur Begleitung

passt.

Für die beiden nicht intelligent arbeitenden Modi Notes und Shift

gelten abweichende Regeln, weswegen sie separat beschrieben

werden.

Für den Notes-Modus ist ein MIDI-Controller (in der Regel ein

Keyboard) beziehungsweise eine MIDI-Aufnahme erforderlich, die

dem VoiceWorksPlus die Tonhöhen der Noten vorgibt, die die

Harmoniestimmen ergänzend zur Hauptmelodie singen sollen.

Sobald Sie mit Ihrer Tastatur oder einer MIDI-Spur Noten vorge-

ben, werden diese verwendet –unabhängig vom Tonhöhenverlauf

der am Eingang anliegenden Melodie.

Im Shift-Modus folgen die Harmoniestimmen der Tonhöhe der

Hauptmelodie in einem festgelegten Intervall. Dieser Modus eignet

sich am ehesten für Unisono-Doubling, Oktavierung, Spezialeffekte

und »Goth«-artige Quinten. Er eignet sich nicht für klassische

Harmoniestimmen, da diese Harmoniestimmen normalerweise auf

diatonischen Intervallen basieren und/oder berücksichtigen, welche

Note einer Tonleiter die Hauptstimme gerade singt.

Auf der folgenden Seite sehen Sie die verschiedenen

Harmoniestimmen-Modi im Vergleich.

HINTERGRUNDINFORMATIONEN UND TIPPS

Harmoniestimmen-Modi im Vergleich

Die folgende Tabelle zeigt die Vorzüge und möglichen Nachteile der

verschiedenen Harmoniestimmen-Modi.

Welcher Harmoniestimmen-Modus eig-

net sich am besten für mich?

Die obige Tabelle vermittelt Ihnen wahrscheinlich schon einen

guten Eindruck davon, welcher Harmoniestimmen-Modus sich am

ehesten für Ihre Arbeitsweise eignet. Im folgenden Abschnitt wird

der Shift-Modus nicht beschrieben, da er kein echter

Harmoniestimmen-Modus ist.

»Sollte ich mit Chord-Presets arbeiten?«

Wenn Sie ein Tasteninstrument spielen, eignen sich die Chords-

Preset wahrscheinlich am besten für Sie. Sie wählen dann einfach

ein Preset aus, in dem Intervalle über oder unter der

Melodiestimme definiert sind und fangen an, auf Ihrem Instrument

zu spielen, während Sie singen. Wenn Sie eine

Harmoniestimmenbegleitung wünschen, müssen Sie lediglich mit

der Harmony-Mute-Funktion die Stummschaltung der Harmonien

aufheben – diese Funktion kann per Fußschalter gesteuert werden.

Das VoiceWorksPlus bietet im Chord-Modus eine neue Funktion,

die seine Flexibilität nochmals deutlich steigert: den »Improvise«-

Modus. Der entsprechende Parameter befindet sich im Setup-

Menü. Drücken Sie die Setup-Taste und wechseln Sie dort zur Seite

U2. Nachdem Sie diese Funktion aktiviert haben, wirkt sie sich auf

alle Chord-Modus-Presets aus. Im Gegensatz zum »klassischen«

Chord-Modus, bei dem jede Note einen Akkordwechsel auslöst,

sind bei aktivierter Improvise-Funktion drei Noten erforderlich,

damit ein Akkordwechsel erfolgt. So haben Sie beim Spiel auf Ihrer

Tastatur mehr Freiheiten; Sie können Basslinien,Verzierungen und

Teilakkorde spielen, während Sie singen und gleichzeitig Harmonien

erzeugen.

»Sollte ich mit Scale-Presets arbeiten?«

Wenn Sie als Gitarrist in einer Liveband spielen, erzielen Sie mir

dem Scale-Modus die besten Ergebnisse, da Sie im Verlauf des Songs

– anders als bei den MIDI-basierten Modi – keine musikalischen

Informationen bereitstellen müssen. Sie müssen lediglich Grundton

und Tonleiter vorgeben oder ein Preset laden, in dem diese

Parameter passend zu Ihrem Song gespeichert sind. Das dauert nur

einen kurzen Moment; danach können Sie einfach spielen und sin-

gen. Wenn Sie dann im Songverlauf Harmoniestimmen wünschen,

drücken Sie einfach den Taster Ihres Fußschalters, der der

Harmony-Mute-Funktion zugeordnet ist. Auf dieselbe Weise kön-

nen Sie die Harmoniestimmen auch wieder abschalten. Bei man-

chen Songs kann es vorkommen, dass die Harmoniestimmen und

Harmony-Modus Verarbeitetes Signal Vorzüge Mögliche Probleme

Scale Vorgabe von Grundton und Tonleiter Führt bei minimalen Vorgaben zu den

natürlichsten Ergebnissen. Schnellsee

Möglichkeit, begleitende

Harmoniestimmen zu erzeugen.

Diatonische Harmonien passen nicht

zu allen Akkordbegleitungen. Der

Anwender muss Grundton und

Tonleiter korrekt vorgeben.

Chord Vorgabe von Akkorden auf einem

MIDI-Instrument

Bei praktisch jeder Art von

Akkordwechsel verwendbar.

Klingt bei eingeschränkten

Harmoniewechseln nicht immer rea-

listisch.

Combi Vorgabe von Grundton und Tonleiter,

punktuell Vorgabe von Akkorden auf

einem MIDI-Instrument zur

Fehlerkorrektur bei unerwünschten

Intervallen

Optimale Kombination der natürlich

klingenden Harmoniestimmen des

Scale-Modus und der Flexibilität des

Chord-Modus

Der Anwender muss Grundton und

Tonleiter korrekt vorgeben.

Shift Vorgabe des Intervalls mit dem

Voicing-Parameter oder Auswahl

eines Shift-Modus-Presets

Einfachste Anwendung Feste Intervalle sind für eine musika-

lisch sinnvolle

Harmoniestimmenerzeugung in der

Regel nicht geeignet.

Notes Vorgabe von Harmonien/Melodien

mit einem MIDI-Instrument oder

einer Spur eines MIDI-Sequencers

Es können komplexe Harmonien

erzeugt werden, die sich unabhängig

von der gesungenen Stimme ändern.

Spielerisches Können erforderlich.

Aufgrund der Stimmzuordnung kann

es vorkommen, dass weit außen plat-

zierte Stimmen im Stereopanorama

ihre Position tauschen.

Notes 4 Channel Vorgabe von Harmonien/Melodien

auf vier MIDI-Kanälen/Spuren mit

MIDI-Instrumenten und/oder einem

MIDI-Sequencer

Jede Stimme kann jeden gewünsch-

ten Melodieverlauf erzeugen. Sie

können auf jedem Kanal einen

Pitchbender gezielt einsetzen, um

einen besonders realistischen

Eindruck zu schaffen. Die

Panoramaposition und das

Geschlecht einer Stimme ändern

sich nicht ungewollt.

Die Vorgabe der zu singenden

Melodie(n) erfordert mehr Zeit.

Sequencerkenntnisse sind erforder-

lich.

die von anderen Instrumenten gespielten Akkorde und Noten nicht

optimal zusammenpassen. Bei den Songs, in denen die

Harmoniestimmen ohne manuelle Eingriffe Ihrer Stimme folgen,

wird Ihr Publikum aber zweifellos beeindruckt sein.

»Sollte ich mit Combi-Presets arbeiten?«

Wenn Sie auf der Bühne einen Sequencer als Playback-

Unterstützung verwenden oder Ihre Musik zu Hause aufnehmen,

erhalten Sie mit dem Combi-Modus eine hervorragende

Kombination aus den natürlich klingenden Notenwechseln des

Scale-Modus und der Möglichkeit, per MIDI problematische

Intervalle in Echtzeit zu »überschreiben«. Da das Vorgeben von

Akkorden in der Regel nur an einzelnen problematischen Stellen

erforderlich ist, müssen Sie an eben diesen Stellen daran denken,

korrigierend einzugreifen, was in einer Livesituation nicht immer

einfach ist. Für solche korrigierenden Eingriffe sind auch keine

besonderen spielerischen Fähigkeiten erforderlich.

»Welche Möglichkeiten bieten der Notes- und der Notes-

4-Channel-Modus?«

Der Notes-Modus und seine Variation, der Notes-4-Channel-

Modus, eignen sich besonders für Homerecorder, die die

gewünschte Begleitung auf einem Keyboard vorgeben können und

wollen. Presets im Notes-Modus bieten größtmögliche Flexibilität,

da Sie auch dann auf- und absteigende Begleitstimmen erzeugen

können, wenn die Leitstimme auf einer Note verharrt oder einen

ganz anderen Verlauf nimmt.Wenn Sie gleichzeitig einen Piano- oder

Orgelpart spielen, ist der Notes-Modus etwas »unhandlich«. Er eig-

net sich jedoch optimal, wenn Sie eine außergewöhnliche

Begleitung wünschen.

Im Notes-4-Channel-Modus kann die Tonhöhe jeder einzelnen

Stimme mit individuellen Pitchbend-Steuerdaten beeinflusst wer-

den. Außerdem kommt es in diesem Modus nicht zu unerwünsch-

ten Wechseln der Singstimmen (die bei starkem Panning der

Stimmen unangenehm auffallen können). Daher eignet sich dieser

Modus besonders gut für Studioproduktionen oder vorproduzier-

te Begleitspuren.

»Wie verwende ich die Harmony-Hold-Funktion?«

Um bei Harmoniestimmen-Presets die Harmony-Hold-Funktion zu

aktivieren, drücken Sie eine der drei Tasten eines Switch-3-

Fußschalters (optionales Zubehör) oder senden Sie via MIDI eine

bestimmte Continuous-Controller-Nachricht, während die

Singstimme eine Note hält.Wenn Sie die Hold-Funktion auslösen,

während Sie eine gesungene Note halten, wird der gesungene Vokal

im Harmoniestimmenblock des VoiceWorksPlus geloopt – also

wiederholt wiedergegeben. Sie können dann über diesen gehalte-

nen Vokal, wenn Sie möchten, eine improvisierte Melodie singen.

Bei Presets im Notes-Modus arbeitet diese Funktion etwas anders.

Singen und halten Sie eine Silbe und aktivieren Sie dann den Hold-

Modus. Sie können dann aufhören zu singen und – während Sie den

Fußschalter weiter gedrückt halten – auf Ihrem MIDI-Keyboard mit

dem gehaltenen Vokal Riffs und Melodien spielen.

Diese Funktion ermöglicht beeindruckende Live-Inszenierungen, da

das Ergebnis offensichtlich über das hinausgeht, was ein einzelner

Sänger zu tun vermag.

HINTERGRUNDINFORMATIONEN UND TIPPS

Voicing-Intervalle bei Scale-Modus-

Presets

+2 Oktaven (+2ve)

++7

++6

++5

++4

++3

++2

+1 Oktave (+1ve)

Unisono

-2

-3

-4

-5

-6

-7

-1 Oktaven (-1ve)

- -2

- -3

- -4

- -5

- -6

- -7

-2 Oktaven (-2ve)

HINTERGRUNDINFORMATIONEN UND TIPPS

Tonleiterarten und Voicings

Die obige Tabelle zeigt die Unterschiede zwischen den sechs

Tonleitern. Sie zeigt jeweils das dritte und fünfte Intervall für

Eingangsnoten in der Tonart C.

Die fett dargestellte Linie am oberen Rand steht für die Tonhöhe

der Hauptstimme.

»k.V.« steht für »keine Veränderung« und bedeutet, dass die

Harmoniestimme beim Empfang dieser Tonhöhe die vorherige

Tonhöhe so lange hält, bis wieder eine Tonhöhe empfangen wird, die

eine Änderung auslöst.

Die Tabelle rechts zeigt den Umfang der Harmoniestimmen-

Voicings, die im Scale-Modus zur Verfügung stehen.

Hauptstimme C C# D Eb E F F# G G# A Bb B

MAJ1 3rd Above E kv F kv G A kv B kv C D D

5th Above G kv A kv B C kv D kv E F F

MAJ2 3rd above E kv F kv G A kv C kv C D D

5th above G kv A kv C C kv E kv E F F

MAJ3 3rd above E kv F kv G A kv Bb kv C D D

5th above G kv A kv Bb C kv D kv E F F

MIN1 3rd above Eb kv F G kv Ab kv Bb C kv D kv

5th above G kvBbBbkvC kvD EbkvF kv

MIN2 3rd above Eb kv F G kv A kv Bb C kv D kv

5th above G kv A Bb kv C kv D Eb kv F kv

MIN3 3rd above Eb kv F G kv Ab kv B C kv D kv

5th above G kv A Bb kv C kv D Eb kv F kv

Übersicht Akkordtypen und

Voicings

Nachfolgen erhalten Sie weitere Informationen darüber, wie der

Chord-Modus arbeitet. In der linken Spalte werden (auf der Basis

des Akkordgrundtons C) die Akkorde gezeigt, die das

VoiceWorksPlus erkennt. Rechts in der Tabelle werden die Töne

gezeigt, die Sie zusammen spielen beziehungsweise in Form einer

MIDI-Spur zuspielen müssen, damit VoiceWorksPlus den entspre-

chenden Akkordtyp erkennt.

Erkannte Akkordtypen auf Grundton C

Typ Erforderliche Noten

Maj C E G

Maj6 C E G A

Maj7 C E G B

Maj7sus4 C F G B

Min C Eb G

Min6 C Eb G A

Min7 C Eb G Bb

Min7b5 C Eb Gb Bb

Dim C Eb Gb

Dim7 C Eb Gb Bbb (entspr.A)

Dom7 C E G Bb

Dom7b5 C E Gb Bb

Aug C E G#

Aug7 C E G# Bb

Sus C F G

Sus2 C D G

Sus7 C F G Bb

HINTERGRUNDINFORMATIONEN UND TIPPS

Voicing-Intervalle in Chord-Modus-

Presets

+2 Oktaven

+1 Oktave

Up 6

Up 5

Up 4

Up 3

Up 2

Up 1

Unisono

Down 1

Down 2

Down 3

Down 4

Down 5

-1 Oktave

-2 Oktaven

Bass 2

Bass 1

Root 2

Root 1

Übersicht

Wenn Sie ein Preset mit aktiviertem Voice Modeling laden, sehen

Sie ein M: im linken unteren Teil der Anzeige. Das »M:« zeigt an, dass

die Hauptkomponente dieses Presets der Voice-Modeling-Effekt ist.

Neben diesem »M:« werden weitere Informationen angezeigt: das

verwendete Pitchshifting-Verfahren und die Intensität.

Die Voice-Modeling-Technologie umfasst die folgenden Algorithmen

für die Bearbeitung Ihrer Stimme:

– Resonanz (wird mit dem Parameter »FreqncyStyle« eingestellt)

– Inflection (wird mit dem Parameter »HumanStyle« eingestellt)

– Vibrato (wird mir dem Parameter »VibratoStyle« eingestellt)

– Growl/Breath (wird mit dem Parameter »GlottalStyle« einge-

stellt)

Sie können Voice Modeling auf Ihre Stimme anwenden, um eine

ganze Reihe von Ergebnissen zu erreichen:

– Verbessern Sie den Klang einer etwas zu dünn klingenden

Stimme, ohne einen Equalizer anzuwenden.

– Erschaffen Sie »virtuelle Stimmen«, um beispielsweise den Stil

eines bekannten Sängers zu imitieren oder ungewöhnliche

Effekte zu erzeugen.

– Erzeugen Sie aus einer einzelnen Stimme ein Duett.

Außerdem kann die Tonhöhe der mit Voice Modeling bearbeiteten

Stimme chromatisch oder diatonisch verschoben werden, um

Duette, Doubling-Effekte oder spezielle Harmoniestimmen zu

erzeugen.

Jede Voice Modeling-Block kann eigenständig oder in Verbindung

mit anderen Blöcken genutzt werden. Für die Werkspresets wurden

verschiedene Zusammenstellungen dieser Blöcke verwendet, die

Sie auch als Ausgangspunkt für Ihre eigenen Presets nutzen können.

Je besser Sie verstehen, welche Funktionen die einzelnen Blöcke

haben, um so effektiver können Sie diese verwenden, bearbeiten

und Ihre eigene Presets erstellen.

Das Bearbeitungsmenü für jeden umfasst die Parameter »Style«

(Stil) und »Amount« (Betrag). Die Stile wurden auf der Grundlage

des Mittelwertes (50) programmiert. Damit haben Sie genügend

Spielraum, um die Intensität des entsprechenden Effekts zu erhö-

hen oder zu reduzieren.

Ein Hinweis zur Verwendung von Stilen im VoiceWorksPlus: Die

Stile des VoiceWorksPlus sind gewissermaßen »Presets innerhalb

von Presets«. Sie ermöglichen es Ihnen, besonders schnell zum

gewünschten Sound zu kommen. Um einen bestimmten Effekt zu

erzielen, ist eine Vielzahl von Einstellungen erforderlich – solche, die

der Anwender bearbeiten kann und andere, die »hinter den

Kulissen« vorgenommen werden. Die Stile des VoiceWorksPlus fas-

sen diese Einstellungen zusammen. Sie können diese Stile bearbei-

ten. Alle Änderungen, die Sie vornehmen, werden als Bestandteil

eines Presets gespeichert.

Auf den folgenden Seiten werden die Effekt-Menüs beschrieben,mit

denen Sie die verschiedenen Voice Modeling-Einstellungen bearbei-

ten können. Jeder Effekt wird kurz beschrieben.Anschließend wer-

den die zugeordneten Menüs und die Parameter aufgeführt.

Preset-Typ – Menü PC

Bei Harmoniestimmen-/Doubling-Presets werden in diesem

Bereich die Einstellungen und Effektparameter aller vier

Harmoniestimmen konfiguriert. Bei Lead-Modeling-Presets konfigu-

rieren Sie hier die Voice-Modeling-Blöcke, mit denen eine einzelne

Stimme modelliert wird.

Inflection-Effekt für Hauptstimme

(»HumanStyle«) – Menüs L0 bis L2

Inflection ist der Effektblock des VoiceWorksPlus, der für die auto-

matische Veränderung von Tonhöhe und Timing zuständig ist. Die

Effekte in diesem Block können unter anderem für die folgenden

Anwendungen eingesetzt werden:

– Erzeugen Sie einen Tonhöhenverlauf am Anfang einer gesunge-

nen Note oder eines gesprochenen Wortes, um die

Charakteristik der Stimme zu ändern.

– Verwenden Sie subtile Timing- und

Tonhöhenmodulationseffekte.

– Erschaffen Sie bizarre, »unmenschlich« klingende Spezialeffekte.

Die Humanizing-Stile in diesem Menü sind grundsätzlich dieselben

wie bei den Harmoniestimmen-Presets; zusätzlich finden Sie hier

aber Parameter für die »Scoop«-Komponente des Effektblocks.

L0: Humanizing-Stil und -Intensität

Mit dem Soft Knob »Edit 1« wählen Sie den gewünschten Stil. Mit

»Edit 2« stellen Sie die Intensität ein. Die Stile sind in Vierergruppen

organisiert – diese Kategorisierung ist in erster Linie für die

Verwendung in Harmoniestimmen-Presets von Interesse. Es gibt

geringfügige Unterschiede zwischen den Stilen in einer Gruppe.

Wählen Sie die Variante, die in Ihrem Voice-Modeling-Preset die

besten Ergebnisse liefert.

L1: Zufallsgesteuerte Änderung von Tonhöhe,Timing und

Pegel (Intensität und Geschwindigkeit)

Mit dem Parameter »Rand« (Randomization) können Sie die

Parametergruppen für die zufallsgesteuerte Änderung von

Tonhöhe,Timing und Pegel auswählen.

Mit dem Parameter »Amt« (Amount = Intensität) stellen Sie die

Modulationsintensität ein – für die Tonhöhe in Cent (c), für das

Timing in Millisekunden (ms) und für den Pegel in Dezibel (dB).

Mit dem Parameter »Rate« können Sie die Geschwindigkeit der

gewünschten Modulation festlegen.

L2: Scoop-Effekt – Intensität, Dauer und zufällige

Variation

Mit dem Parameter »ScpAmt« (Scoop Amount) legen Sie den

Umfang der Tonhöhenhüllkurve (null bis acht Halbtöne) fest, die der

Scoopeffekt während des Einsetzens umfassen soll. Beachten Sie,

dass der Scoop bei jedem Stil etwas anders verläuft.

Mit dem Parameter »Dur« (Duration = Dauer) legen sie fest, wie

lange es dauert, bis nach dem Durchlaufen des Scoops die

Zieltonhöhe erreicht wird.

»Rand« (Randomization = Zufällige Änderung) variiert bei jedem

Einsetzen einer neuen Note – beziehungsweise jedem neuen

gesprochenen Wort – verschiedene Werte des aktuellen Stils

zufallsbasiert, so dass jedes Mal ein etwas anderer Effekt zu hören

ist.

MODELLIEREN DER HAUPTSTIMME

Vibrato (VibratoStyle) – Menüs L3 bis

Als Gesangstechnik muss Vibrato wohl nicht erst vorgestellt wer-

den.Aber wir wollen die Art und Weise erläutern, in der Vibrato im

VoiceWorksPlus umgesetzt wird. Der Vibrato-Block kann dazu ver-

wendet werden, einem Sänger eine »zweite Identität« zu geben.

Wenn dieser Effektblock bei der Aufnahme eingesetzt wird, können

Sie mit einem einzelnen Sänger mehrere Gesangsspuren aufnehmen

– und allein dadurch, dass Sie diese Einzelaufnahmen mit verschie-

denen Stilen des Vibrato-Blocks bearbeiten, den Eindruck erschaf-

fen, dass hier ein Chor aus verschiedenen Sängern zu hören ist. So

kommen Sie schneller und einfacher zu Ergebnissen, als wenn sich

der Sänger bemüht, immer wieder in einer für ihn unnatürlichen

Weise zu singen, um den Eindruck verschiedener Stimmen zu schaf-

fen.

Mit den verschiedenen Vibrato-Stilen kann das Voice Modeling

Stimmen auf sehr überzeugende Weise verwandeln, denn diese Stile

entstanden durch die sorgfältige Analyse zahlreicher

Gesangsstimmen.

Wenn Sie den Vibrato-Block verwenden wollen, um einer

Singstimme ein anderes Vibrato aufzuprägen, sollte der Sänger mit

möglichst wenig oder gar keinem Vibrato singen. Beachten Sie bitte

auch, dass nach dem Wechsel zu einem anderen Vibrato-Stil die

Änderung erst hörbar wird, wenn eine neue Note gesungen wird,

die den neuen Stil aktiviert.

L3:Vibrato-Stil und -Intensität

Mit dem Parameter »VibratoStyle« können Sie den Vibrato-Stil aus-

wählen, der Ihrer Stimme aufgeprägt werden soll. Es stehen Ihnen

hier dieselben Vibrato-Stile zur Verfügung wie bei den

Harmoniestimmen-Presets. Sie sind in Vierergruppen organisiert

und nummeriert. Diese Aufteilung ist in erster Linie von Interesse,

wenn Sie vier Harmoniestimmen gleichzeitig verwenden. Aber

auch, wenn Sie mit nur einer Stimme arbeiten, können Sie diese

Variationen effektiv nutzen.

Mit dem Parameter »Amount« (Intensität) können Sie die

Tonhöhenmodulation durch den gewählten Vibrato-Stil verstärken

oder abschwächen. »Nom« ist der Wert, mit dem der gewählte Stil

erstellt wurde.

L4:Vibrato-Intensität, -Hüllkurve und -Dauer

Mit »VibAm« (Vibrato Amount = Vibrato Intensität) legen Sie den

Tonumfang, den das Vibrato abdecken soll, in Cent (Hundertstel

Halbtönen) fest.Bei der Einstellung »100c« überstreicht das Vibrato

einen Tonumfang von 100 Cent; also einen Halbton – wobei der

Ausschlag nicht notwendigerweise zu gleichen Teilen über und

unter der Ausgangstonhöhe erfolgt.

Mit »Env« (Envelope = Hüllkurve) können Sie einen Abschnitt der

Hüllkurve (des zeitlichen Verlaufs des Vibratos) auswählen, um dann

dessen Dauer mit dem Parameter »Time« festzulegen. Die wählba-

ren Abschnitte sind »Atk« (Attack = Anstiegszeit), »Sus« (Sustain =

Haltephase) und »Rel« (Release = Freigabezeit).

Mit dem Parameter »Time« (Zeit) legen sie die Dauer des gewähl-

ten Hüllkurvenabschnitts (Attack, Sustain oder Release) für den

Vibrato-Effekt fest. Die Einstellung erfolgt in Millisekunden. Wenn

Sie einen zu langen Wert für die Anstiegsphase (Attack) wählen,

werden Sie nur dann ein Vibrato hören, wenn Sie sehr lange Noten

singen.

L5: Frequenz,Verzögerung vor dem Einsetzen und zufälli-

ge Änderung

Der Parameter »VbFrq« (Vibratofrequenz) steuert die

Periodendauer oder Geschwindigkeit des Vibratos.

Der Parameter »OnDly« (Onset Delay = Verzögerung vor dem

Einsetzen) legt fest, wie lange es nach dem Einsetzen der Note dau-

ert, bis die Vibrato-Hüllkurve (mit ihren Phasen Attack, Sustain und

Release) durchlaufen wird.Wenn Sie »OnDly« auf einen zu hohen

Wert einstellen, ist der Effekt möglicherweise nicht zu hören!

Mit dem Parameter »Rand« (Randomization = Zufällige Änderung)

können Sie eine leichte Variation des gewählten Vibrato-Stils bei

jeder neu einsetzenden Note erzwingen.

L6:Tremolo und Phase

Der Parameter »VbTrem« (Vibrato Tremolo) steuert die

Pegeländerung für den Verlauf des Vibratos. Bei der Einstellung »0

dB« gibt es keinen Lautstärkeverlauf; bei »6 dB« hingegen ist eine

deutlich wahrnehmbare Hüllkurve zu hören.

Mit dem Parameter »Phase« können Sie die Periode der

Lautstärkeschwankungen (Tremolo) auf die Tonhöhenmodulation

(Vibrato) abstimmen. Wenn Sie diesen Parameter auf »0« einstel-

len, sind beide synchronisiert. Bei Werten über und unter »0« wer-

den die Spitzen der Lautstärkehüllkurve verschoben, so dass sie

nicht mehr synchron zur Tonhöhenhüllkurve sind.

Resonanz (FreqncyStyle) – Menu L7

Der Resonance-Block simuliert Veränderungen in der Physiologie

des menschlichen Vokaltrakts. Bei musikalischen Anwendungen

kann dieser Block beispielsweise verwendet werden, um die

Stimme eines Sängers tiefer und voller klingen zu lassen, ohne die

Tonhöhe zu ändern, oder um einen Sänger jünger wirken zu lassen.

Der Resonance-Block kann auch verwendet werden, um den Klang

einer Stimme in einem Break oder beim Refrain anders klingen zu

lassen. Sänger, die zum Beispiel Radiospots für mehrere Kunden

innerhalb einer Branche produzieren, können verschiedene

Resonance-Einstellungen verwenden, um unterschiedliche »virtuel-

le Stimmen« zu schaffen und zu vermeiden, dass sich die Zuhörer

an ihrer Stimme satt hören.

Mit dem Parameter »FreqncyStyle« (Frequenzstil) können Sie ein

vorbereitetes Klangmodell für Ihre Stimme auswählen. Die verfüg-

baren Stile decken den Bereich von »sattem« bis »dünnem«

Klangbild ab.

Mit dem Parameter »Amt« (Amount = Intensität) können Sie die

Wirkung dieses Frequenz-Effekts verstärken oder abschwächen.

Wenn Sie einen Stil laden, ist die Intensität auf den Wert eingestellt,

mit dem er werksseitig programmiert wurde.

Zur Veränderung des Klangs stehen Ihnen weitere Parameter zur

Verfügung: »Trct« (Tract) im Menü L9 sowie »Frmt« (Formant) und

»Hybr« (Hybrid) im Menü S1. Sie werden weiter unten erläutert.

MODELLIEREN DER HAUPTSTIMME

»Growl«/»Breath« (GlottalStyle) –

Menüs L8 bis L9

Sie können den Growl/Breath-Block verwenden, um den Eindruck

zu schaffen (oder zu verstärken), dass ein Sänger nahe am Mikrofon

»haucht« oder flüstert. Dieser Effekt erinnert an die »knödelnden«

Stimmen von Sängern wie Louis Armstrong oder Bob Seger. Das

beste Ergebnis erzielen Sie wahrscheinlich, wenn Sie diesen Effekt

hören, während Sie singen. Sie können ihn aber natürlich auch auf

eine bereits aufgenommen Stimme anwenden. Sie können den

Breath-Effekt oder den Growl-Effekt verwenden; nicht jedoch

beide gleichzeitig. Breath-Effekte werden mit der Leiststimme sum-

miert (gemischt), während bei der Verwendung der Growl-Effekte

ausschließlich das bearbeitete Signal zu hören ist

L8: Glottal – Stil und Intensität

Sie können den Parameter »Glottal Style« auf »Brth« (= Breath)

oder »Grwl« (Growl) einstellen.

Mit dem Amount-Parameter stellen Sie die Intensität des gewählten

Effekts (Breath oder Growl) ein. Das mögliche Maximum ergibt sich

aus dem gewählten Stil.

L9:Voice-, Glottal Mix und Tract-Parameter

Die Parameter »Voice« und »Glotl« (»Voice Level«/»Glottal

Level«) stehen nur bei den Breath-Stilen zur Verfügung.

Mit dem Parameter »Voice« können Sie den Stimmpegel absenken,

wenn Sie möchten, dass der Breath-Effekt deutlicher zu hören ist.

Sie können diesen Parameter auch verwenden, um Ihre Stimme

vollständig aus dem Mix zu entfernen und nur den Breath-Effekt zu

hören.

Mit dem Parameter »Glotl« (Glottal) können Sie den Pegel des

Breath-Effekts – in Bezug auf die werksseitige Vorgabe – erhöhen

oder vermindern.

Der Parameter »Trct« (Tract) erlaubt eine weitergehende

Veränderung des Frequency-Effekts. Er dient dazu, den Effekt an

einen einzelnen Sänger anzupassen. Um mit einem bestimmten Stil

ein optimales Ergebnis zu erhalten, sollte ein Sänger mit einer tie-

fen Stimme diesen Parameter auf einen Wert unter 100 einstellen.

Sänger mit einer eher dünnen Stimme sollten dementsprechend

eine Einstellung über 100 wählen. Sie können diesen Parameter

aber natürlich auch anders einstellen, um interessante Effekte zu

erzielen.

Bei einem Wert von 100 hat der Tract-Effekt keine Auswirkung.

Wenn kein Stil geladen wurde oder wenn der aktuelle Frequenzstil

»0« ist, ist kein Tract-Effekt möglich.

Pitchshifting – Menüs S0 bis S3

Mit dem Pitchshifting-Effekt können Sie den Charakter einer

Stimme dramatisch verändern.Von tiefen Bassstimmen über simu-

lierte Duetten einer männlichen und weiblichen Stimme bis zu

schwindelerregend hohen Sopranstimmen: Dieser Block eröffnet

ein weitreichendes klangliches Spektrum.

Für die Bearbeitung im Voice Modeling-Block stehen zwei

Pitchshifting-Verfahren zur Verfügung: chromatisch und tonleiterba-

siert. Sie können das chromatische Pitchshifting zum Oktavieren

oder für andere Intervalle verwenden, die sich im musikalischen

Kontext nicht ändern sollen. Mit dem tonleiterbasierten

Pitchshifting können Sie die mit dem Voice-Modeling-Block bear-

beitete Stimme in einer bestimmten Tonart singen lassen. Dieser

Modus ist vergleichbar mit den Scale-Harmoniestimmen-Modi der

Harmoniestimmen-Presets.

S0: Pitchshifting-Verfahren, Intensität und Tonart*

Mit dem Parameter »Shift« legen Sie fest, ob das Pitchshifting chro-

matisch (Einstellung »Chroma«) oder diatonisch erfolgen soll

(Einstellungen »Maj1« bis »Maj3«, »Min1« bis »Min3« und »Cust«).

* Der Parameter für die Tonart (Key) erscheint in der Anzeige, sobald

Sie den »Shift«-Parameter auf eine der Tonleitern (also auf einen

anderen Wert als »Chroma«) einstellen. Der Parameter »Key«

erscheint also nicht, wenn Sie als Pitchshifting-Verfahren »Chroma«

wählen.

Mit dem Parameter »Amount« legen Sie die Tonhöhenverschiebung

entweder (im chromatischen Modus) als festes Intervall oder dia-

tonisch (tonleiterbasiert) fest.Wenn Sie den Parameter »Shift« auf

»Chroma« eingestellt haben ist der Parameter »Amount« in Cent

(Hundertstel Halbtöne) skaliert. 0Der Wert »0c« bedeutet, dass

keine Tonhöhenverschiebung erfolgt.

Wenn der Parameter »Shift« auf eine der Tonleitern eingestellt ist,

definieren Sie mit dem Key-Parameter hingegen ein Voicing (also ein

tonleiterbasiertes Intervall). So verhalten sich auch die

Harmoniestimmen-Presets im Scale-Modus. Die Einstellung »Uni«

steht für »unisono«; hier findet also keine Verschiebung statt.

S1: Formant, Hybrid-Intensität

Mit dem Parameter »Frmnt« (Formant) kann – unabhängig von der

Tonhöhe und Tonhöhenverschiebung – die männliche oder weibli-

che Färbung des Timbres beeinflusst werden. Dieser Parameter

kann in einem Bereich von -50 (volle, männlich klingende Stimme)

bis +50 (weiblich, bei Extremwerten fremdartig klingend) einge-

stellt werden. Bei der Einstellung »0« werden die Formanten nicht

geändert.

Parameter »Hybr« (Hybrid Amount). Dieser Parameter wirkt sich

nur dann aus, wenn die Tonhöhe der Voice Modeling-Stimme per

Pitchshifting geändert wird. Es werden normalerweise zwei Arten

von Tonhöhenverschiebungsverfahren unterschieden:

– Formantkorrigiertes und

– »Instrumentales« Pitchshifting.

Eine Tonhöhenverschiebung mit Formantkorrektur erhält den

natürlichen Charakter einer Stimme besser. Eine nicht formantkor-

rigierte (instrumentale) Tonhöhenverschiebung hingegen erhält den

Stimmcharakter nicht und führt zu »Micky Maus«- oder »Darth

Vader«-Effekten, wie man sie von Spezialeffekten oder älteren

Pitchshiftern kennt. Der »Hybrid Amount«-Parameter ermöglicht

es, Mittelwerte zwischen diesen beiden Verfahren zu nutzen, um das

resultierende Timbre zu beeinflussen.

Bei der Einstellung »Auto« erfolgt eine vollständige

Formantkorrektur. Die numerischen Werte zwischen »0« (vollstän-

dig »instrumentales« Pitchshifting) bis »100« (nahe an der »Auto«-

Einstellung) erlauben eine genauere Steuerung.

S2: Portamentozeit und Smoothing

Mit dem Parameter »Porta« (Portamentozeit) können Sie die

Geschwindigkeit verlangsamen, mit der die Tonhöhe im Voice

Modeling-Block der gesungenen Tonhöhe folgt. Sie können diesen

Parameter dazu verwenden, eine mit Voice Modeling bearbeitete

Stimme eher wie einen unabhängigen, zweiten Sänger klingen zu

lassen. Dieser Eindruck entsteht dadurch, dass die Voice-Modeling-

Stimme der Tonhöhe der Leitstimme in einem gewissen zeitlichen

MODELLIEREN DER HAUPTSTIMME

Abstand folgt. Bei niedrigen Werten entsteht der Eindruck, dass

hier ein zweiter Sänger ein wenig »neben der Spur« singt; bei höhe-

ren Werten wird dieser Effekt dramatisch gesteigert. Der vorgege-

bene numerische Wert entspricht etwa der Zeit, die für den

Wechsel zwischen zwei Tonhöhen erforderlich ist.

Smooth (Smoothing): Der Parameter »Smoothing« wirkt bei nie-

drigen Werten – oder der Einstellung Null – wie eine

Tonhöhenkorrektur für die per Pitchshifting transponierte Stimme.

Im Melodieverlauf werden die Übergänge zwischen den Noten

deutlich abgestuft, und die Tonhöhen der Voice-Modeling-Stimme

werden sogar dann konsequent korrigiert, wenn die unbearbeitete

Stimme die Zieltöne verfehlt oder »umkreist«. Bei niedrigen

Smoothing-Werten (die für eine korrekte Intonation sorgen) emp-

fiehlt es sich in der Regel, mit dem Portamento-Parameter die

Übergänge zwischen den Noten zu glätten.

Je höher der Smoothing-Wert, umso natürlicher wirken die Über-

gänge.Werte zwischen 60 und 70 führen zu sehr weich und ange-

nehm klingenden Ergebnissen.

Die Parameter »Smoothing« und »Portamento« kommen bei allen

Tonhöhenverschiebungsarten zur Anwendung, auch bei dem MIDI-

basierten Pitchshifting.

S3:Abschwächung nicht stimmhafter Laute

Der Parameter »UVAtn« (Unvoiced Attenuation = Abschwächung

nicht stimmhafter Laute) reduziert Zischlaute. Dies führt beim

Pitchshifting über größere Intervalle zu einem klanglich besseren

Ergebnis.

Abmischung – Menüs MV und DV

Mit den Parametern in diesen beiden Menüs können Sie die

Mischung zwischen Ihrer unbearbeiteten Stimme und der mit Voice

Modeling bearbeiteten Stimme optimieren.

MV: Model Level (Pegel der modellierten Stimme)

»Model Level« ist der Pegel der mit Voice Modeling bearbeiteten

Stimme. Die Einstellung »0 dB« steht für maximale Lautstärke.

Mit dem Parameter »Pan« können Sie die mit Voice Modeling bear-

beitete Stimme an einer beliebigen Stelle im Stereopanorama posi-

tionieren; links, rechts oder in der Mitte.

DV: Dry Voice Level (Pegel der unbearbeiteten Stimme)

Der Parameter »Dry Level« (Dry Voice Level) repräsentiert den

Pegel der unbearbeiteten Stimme, wie sie am Eingang anliegt. Bei

den Voice Modeling-Presets des VoiceWorksPlus ist die »trockene«

Stimme Ihre Singstimme ohne weitere Effekte. Sie können den

Pegel Ihrer unbearbeiteten Stimme anpassen, um beispielsweise ein

»virtuelles Duett« mit der per Voice Modeling bearbeiteten Stimme

zu realisieren.

Der Parameter »Pan« dient dazu, Ihre unbearbeitete Stimme links

oder rechts im Stereopanorama zu platzieren.

MODELLIEREN DER HAUPTSTIMME

Übersicht

Im Kapitel »Schnelleinstieg« wird die Tonhöhenkorrektur kurz vor-

gestellt. Im Kapitel »Tonhöhenkorrektur« finden Sie ausführlichere

Informationen zur Verwendung dieser Funktion und die dabei ver-

wendeten Bearbeitungsmenüs.

Womit Sie rechnen können

Eine häufig gestellte Frage lautet: »Werde ich wie [Name eines

begabten Sängers] klingen, wenn ich mit Tonhöhenkorrektur arbei-

te?« Diese Frage lässt sich am ehesten so beantworten:Wenn ein

guter Sänger mit Tonhöhenkorrektur arbeitet, kann er noch besser

klingen.

Damit eine in Echtzeit (also live, und nicht als nachträgliche

Bearbeitung im Studio) ausgeführte Tonhöhenkorrektur optimale

Ergebnisse liefert, sollten die folgenden Voraussetzungen erfüllt

sein:

– Grundton und Tonleiter sind korrekt eingestellt.

– Sie singen so gut wie möglich.

– Alle Parameterwerte sind auf sinnvolle Werte eingestellt.

Beachten Sie bitte, dass eine korrekt angewendete

Tonhöhenkorrektur sich möglicherweise sehr subtil auswirkt.

Wie wird die Korrektur angewendet?

Die Tonhöhenkorrektur wirkt sich bei Harmoniestimmen-Presets

und Modeling-Presets verschieden aus.

Bei Harmoniestimmen-Presets wird die Tonhöhenkorrektur auf

Ihre unbearbeitete Stimme angewendet. Diese tonhöhenkorrigier-

te Stimme wiederum wird zur Erzeugung der Harmoniestimmen

verwendet. Die Tonhöhenkorrektur wird hier also so angewendet,

als wenn Sie ein entsprechendes Gerät zwischen Ihr Mikrofon und

den Harmoniestimmengenerator geschaltet hätten.

Bei Modeling-Presets wird die Tonhöhenkorrektur nur auf die mit

Voice Modeling bearbeitete Stimme angewendet. Obwohl es mög-

lich ist, die unbearbeitete Originalstimme und die mit Voice

Modeling bearbeitete Stimme zusammenzumischen, wird die

Tonhöhe der Originalstimme nicht korrigiert. Die auf diese Weise

entstehenden Tonhöhenunterschiede zwischen der unbearbeiteten

und der Modeling-Stimme ermöglichen die überzeugende

Simulation von Duetten und die Erzeugung interessanter Doubling-

Effekte.

Kann ich die Tonhöhenkorrektur bei

vorhandenen Presets anwenden?

Wenn Ihnen der Klang eines bestimmten Harmoniestimmen- oder

Modeling-Presets gefällt und Sie darin die Tonhöhenkorrektur ver-

wenden wollen, folgenden Sie den Anweisungen, die Sie im Kapitel

»Einstellungen bearbeiten – Übersicht« im Abschnitt »Wie Sie die

Tonhöhenkorrektur in einem Preset verwenden« finden.

Tonhöhenkorrektur-Menüs CO bis C2

In diesen drei Menüs finden Sie alle Korrekturparameter mit

Ausnahme des Correction-Schalters an der Vorderseite.

C0: Grundton und Tonleiter für die Korrektur

Geben Sie hier den Grundton und die Tonleiter des Songs an, für

den Sie dieses Preset verwenden wollen. Die verfügbaren

Einstellungen für die Tonleiter (Scale) sind:

– Major (Dur)

– Minor-Har (harmonisches Moll)

– Minor-Nat (reines/natürliches Moll)

– Minor-Asc (aufsteigend melodisches Moll)

– Chro (Chromatisch)

– Custom (Benutzerdefiniert)

Die Töne der hier ausgewählten, aktiven Tonleiter werden im Menü

C2 für den aktuellen Grundton angezeigt. Bei der benutzerdefi-

nierten Tonleiter (Custom) können Sie selbst die Noten festlegen,

auf die die Tonhöhe korrigiert werden soll.

Wenn es in dem Song, in dem Sie das Preset verwenden wollen,

Tonartwechsel oder Modulationen gibt, müssen Sie im Songverlauf

den Grundton ändern. Dazu haben Sie die folgenden Möglichkeiten:

– Für Liveauftritte können Sie zwei Anwenderpresets erzeugen,

die sich nur durch die verwendete Tonleiter beziehungsweise

den Grundton unterscheiden.

– Im Studio können Sie das Menü C0 auswählen und die erfor-

derliche Änderung dort manuell vornehmen.

C1: Korrekturparameter

Wenn Sie dieses Menü öffnen, zeigt es zunächst in der oberen Zeile

kurz die Namen der drei Parameter an, bevor es automatisch zur

Korrekturanzeige wechselt. Sobald Sie einen Parameterwert ein-

stellen, wechselt das Display zurück zur Anzeige der

Parameternamen.

Das Display zeigt den Umfang der vom VoiceWorksPlus ausgeführ-

ten Korrektur. Ein Ausschlag nach rechts zeigt an, dass die am

Eingang erkannte Tonhöhe zu niedrig ist. Dementsprechend erhöht

der Korrekturalgorithmus zum Ausgleich die Tonhöhe. Ein

Ausschlag nach links zeigt an, dass die erkannte Tonhöhe zu hoch ist

und die Korrektur sie daher verringert. Wenn einer der drei

Tonhöhenkorrekturwerte auf 0 eingestellt ist, schlägt die Anzeige

nicht aus, und es erfolgt keine Tonhöhenkorrektur.

Mit dem Parameter »Wndow« (Korrekturfenster) geben Sie an,

wie nahe die Stimme einem gültigen Tonleiterton sein muss, damit

eine Korrektur zu diesem Ton hin erfolgt. Die Einstellung erfolgt in

Cent (Hundertstel Halbtönen). Ein Wert von 80 Cent bedeutet

zum Beispiel, dass eine Korrektur nur dann erfolgt, wenn die

erkannte Tonhöhe 40 Cent oder weniger über oder unter einem

Tonleiterton liegt. Der Maximalwert beträgt 200 Cent. Bei dieser

Einstellung erfolgt immer eine Korrektur, da es innerhalb einer

(Dur-)Tonleiter keinen größeren Abstand als 100 Cent zwischen

zwei Tonleitertönen gibt.

Mit dem Parameter »Attk« (Korrektur-Anstiegszeit) legen Sie fest,

wie schnell der Algorithmus die Korrektur hin zum Zielton aus-

führt. Bei der Einstellung »0« erfolgt keine Korrektur. Bei der

Einstellung »100« ähnelt das Ergebnis dem berühmt-berüchtigten

TONHÖHENKORREKTUR

»Cher-Effekt«: die Tonhöhenkorrektur erfolgt (bei nicht-chromati-

schen Tonleitern) in deutlich hörbaren Stufen. Üblicherweise lassen

sich mit Werten um 20 gute Ergebnisse erzielen.

Mit dem Parameter »Amnt« (Intensität der Korrektur) können Sie

den Wirkungsgrad der Korrektur einstellen. Bei einem Wert von 50

% wird beispielsweise nur die Hälfte der erforderlichen Korrektur

hin zur Zieltonhöhe ausgeführt. Die Geschwindigkeit, in der die

Korrektur erfolgt, geben Sie mit dem Parameter »Attk« vor.

C2:Tonleiteranzeige und Anpassung

Auf dieser Seite können Sie sich die aktuell aktive Tonleiter und ihre

Töne ansehen und beides ändern. Wenn Sie die Tonleiter ändern

wollen, verwenden Sie den Soft Knob ganz links. Wenn Sie die

Tonleiter ändern, werden die aktiven Tonleitertöne für den im

Menü C0 gewählten Grundton angezeigt.Verwenden Sie den zwei-

ten Soft Knob, um Tonleitertöne auszuwählen. Mit dem dritten Soft

Knob können Sie den gerade ausgewählten Tonleiterton entweder

aktivieren oder deaktivieren. Aktive Tonleitertöne werden als »o«

angezeigt, deaktivierte Tonleitertöne als »-«.

TONHÖHENKORREKTUR

zum Beispiel den Reverbanteil, der auf die Hauptstimme angewen-

det wird, mit dem Reverbanteil für die Harmoniestimmen abglei-

chen.

Damit ein Effekt überhaupt hörbar ist, müssen Sie sowohl einen

Send- als auch einen Returnpegel einstellen. Die Send-Parameter

wurden für die üblichen Anwendungen auf Standardwerte gesetzt.

Send: Drehen Sie den Soft Knob, der diesem Parameter zugewiesen

ist, um den Effekt auszuwählen, für den Sie die Send-Pegel einstel-

len wollen. Während Sie den Regler drehen, werden die Send-

Einstellungen für die verschiedenen Effekte angezeigt.

Lead:

Mit diesem Parameter geben Sie den Pegel an, mit dem die unbear-

beitete Singstimme an den gewählten Effekt gesendet werden soll.

H/M:

(Send-Pegel für Harmoniestimme(n)/Lead Modeling)

Hier geben Sie den Pegel an, mit dem – je nach gewähltem Preset

– das Signal vom Harmoniestimmenblock oder vom Modeling-

Block an den gewählten Effekt gesendet werden soll.

Aux:

(Send-Pegel für Aux-Eingang)

Wenn Sie ein Mikrofon an den Mikrofoneingang und eine andere

Signalquelle an den Line-Eingang angeschlossen haben, können Sie

diese Signalquelle mit Effekten bearbeiten. Mit diesem Parameter

legen Sie den Signalanteil fest, der vom Aux-Eingang an die Effekte

gesendet werden soll.

X2: Returns von den Effekten

Mit diesen Parametern können Sie die relativen Pegel und die

Intensität des Stereoeindrucks für die drei Effektblöcke festlegen.

Wenn auf der Send-Seite ein Parameter auf »0« eingestellt ist, hat

das Einstellen der Return-Pegel auf dieser Seite keine Auswirkung.

Out:Wenn Sie den Soft Knob drehen, der diesem Parameter zuge-

ordnet ist, stellen Sie entweder den Pegel oder die Intensität des

Stereoeindrucks der Effektblöcke (Width) ein. Beachten Sie bitte,

dass der Width-Parameter bei manchen Effekten (beispielsweise

Mono-Deays) keine Änderung bewirkt. Falls Sie nicht aus bestimm-

ten Gründen Mono-Effekte bevorzugen, sollten Sie normalerweise

bei Stereo bleiben. Wenn Sie das VoiceWorksPlus in einem

Monosystem verwenden, können Sie auch den globalen

Mono/Stereo-Parameter im Setup-Menü verwenden, um das Gerät

mono zu betreiben.

Mod, Dly (Delay) und Rev(erb):Mit diesen Parametern können Sie

die Ausgangssignale von diesen Effektblöcken in den Mix am

Ausgang des VoiceWorksPlus einbringen.

REVERB, MOD UND DELAY

Übersicht

In diesem Kapitel werden die klassischen Effektblöcke vorgestellt,

die die Effekte Reverb, Mod und Delay erzeugen. Diese drei

Effekte stehen nur zur Verfügung, wenn Sie das VoiceWorksPlus

parallel oder in einem Aux-Weg betreiben. Das heißt: Sie werden

dem Effektsignal mit einem Anteil von maximal 50 % hinzugefügt.

Das reine Effektsignal (100 % Effektsignal) steht nicht zur Verfügung.

Da diese Effekte und ihre Anwendungsmöglichkeiten grundsätzlich

bekannt sind, werden nachfolgend nur ihre Parameter, nicht aber

die möglichen Anwendungen beschrieben.

Der Transducer-Effekt arbeitet etwas anders und wird im folgenden

Kapitel beschrieben.

Das Bearbeiten von Effekteinstellungen wird im Kapitel

»Einstellungen bearbeiten – Übersicht« kurz beschrieben.

Normalerweise wird ein Effekt auf die folgende Weise hinzugefügt:

– Entscheiden Sie sich für einen Effekt, den Sie verwenden wol-

len.

– Entscheiden Sie sich für eine Signalquelle, die Sie mit dem Effekt

bearbeiten wollen. Die zur Verfügung stehenden Optionen sind

die unbearbeitete (trockene) Stimme (»Dry«), der

Harmoniestimmen-/Modeling-Bereich oder der Aux-Eingang.

– Überprüfen Sie den Sendpegel für den gewählten Eingang und

passen Sie ihn gegebenenfalls an.

– Heben Sie den Returnpegel des gewählten Effekts an.

Außerdem muss die Leuchtdiode des betreffenden Effekts auf

der Vorderseite leuchten.

– Navigieren Sie zur Style-Seite des gewählten Effekts und wäh-

len Sie einen Stil, der Ihren Vorstellungen nahe kommt.

– Passen Sie gegebenenfalls den Effektstil oder die Parameter an.

Wenn die FX-Leuchtdiode leuchtet, werden Ihre Änderungen nicht

auf das aktuelle Preset angewendet, sondern auf das Preset, das im

Setup-Bereich im Global-FX-Menü ausgewählt wurde.

Effektmischungs-Menüs X0 bis X2

Auf diesen Seiten können Sie die Send- und Returnpegel für die

Effektblöcke anpassen – also die Pegel der Signale, die an die Effekte

gesendet und von diesen zurückgeführt werden. Dabei steht »0

dB« – wie immer für den Maximalpegel.

X0: Crossover-Pegel an Delay und Reverb

Mod2Del:

(Pegel von Micromod an Delay)

Mit diesem Parameter können Sie den Signalanteil definieren, der

vom Ausgang des Mod-Blocks an den Eingang des Delay-Blocks

geleitet werden soll.

Del2Rev:

(Pegel von Delay an Reverb)

Mit diesem Parameter definieren Sie den Signalanteil, der vom

Ausgang des Delay-Blocks an den Eingang des Reverb-Blocks gelei-

tet werden soll.

X1: Sends an Effektblöcke

Hier definieren Sie den Pegel, der von der unbearbeiteten Stimme

(»Dry«), dem Harmoniestimmen-/Modeling-Bereich oder vom

Aux-Eingang an die Effekte geleitet werden soll. Hier können Sie

Bearbeitungsmenüs für Mod-Block –

M0 bis M8

Mit diesen Menüs können Sie einen Stil auswählen und die

Einstellungen für diesen Block anpassen.

» Mod« steht für »Mikro-Modulationseffekte« (Das » « ist das

wissenschaftliche Symbol für »Mikro«).Der Mod-Effektblock kann

für die verschiedensten Effekte eingesetzt werden, die das gesamte

Spektrum von subtiler, aber effektiver Klangverschönerung bis zum

kreativen Chaos abdecken. Er basiert auf der Kombination von

Stereo-Pitchshifting (Verstimmen), etwas Stereodelay

(Signalverzögerung) und einer komplexen Abfolge aus Filtern,

Feedback- und Modulationsfunktionen. Mod eignet sich hervorra-

gend für die Nachbildung klassischer Modulationseffekte wie

Detune, Chorus, Flanger und Thickening.

M0: uMod Style ( Mod-Stilauswahl)

Mit dem Soft Knob, der diesem Parameter zugewiesen ist, können

Sie den gewünschten Mod-Stil auswählen.

M1: Detune-Intensität

LDetune / RDetune:

(Verstimmung links / rechts)

Sie können das Signal für den linken und rechten Kanal unabhängig

voneinander leicht verstimmen. Dieser Parameter wird in Cent

angezeigt und eingestellt. Der Maximalwert beträgt ±25 Cent.

M2: Modulationsgeschwindigkeit und -Intensität

Speed: (Modulationsfrequenz). Mit diesem Parameter legen Sie die

Modulationsgeschwindigkeit für die Verzögerung fest. Damit der

Effekt hörbar wird,muss die Effektintensität größer oder kleiner als

Null sein.

L-Depth-R:

(Modulationsintensität links / rechts)

Legt die Intensität der Modulation der Delayzeit für das linke und

rechte Delay fest. Die Einstellung erfolgt prozentual.

M3: Delayzeiten links / rechts

DelayL / DelayR:

Delayzeiten links / rechts

Mit diesen Parametern legen Sie die Delayzeiten für den linken und

rechten Kanal fest. Sie können ein Stereodelay mit einer

Verzögerung von bis zu 80 Millisekunden anwenden. Damit eignet

es sich für Flanger- und Slapback-Effekte sowie alle dazwischen lie-

genden Variationen.

M4: Feedback-Intensität

FBL, FBR:

(Feedback links / rechts)

Mit diesen Parametern können Sie einen Teil des Audiosignals vom

Ausgang des Mod-Block an den Eingang zurückführen,um Flanger-

, Röhren- und Choruseffekte zu erzeugen.Bei Einstellungen über 90

wird der Signalpegel deutlich erhöht, was zu Verzerrungen und

hohen Audiopegeln führen kann.

XFL, XFR:

(Cross-Feedback links / rechts)

Der Parameter »XFL« legt den Signalanteil fest, der vom Ausgang

der linken Verzögerungsleitung an den Eingang der rechten

Verzögerungsleitung geführt wird. »XFR« ist der entsprechende

Parameter für die rechte Verzögerungsleitung. Dieses »Cross

Feedback« ermöglicht unter anderem »Ping Pong«-artige Effekte.

M5: Modulationsphase und -wellenform

Phase:

(Modulationsphase)

Mit diesem Parameter legen Sie das Phasenverhältnis zwischen den

beiden für die Modulation verwendeten niederfrequenten

Oszillatoren (LFOs) fest. Wenn Sie einen Flanger-artigen Effekt

erzeugen und die Einstellung »0« (Grad) wählen, befindet sich der

wahrgenommene Effekt in der Mitte des Stereopanoramas, wäh-

rend er bei der Einstellung »180« eine maximale Stereowirkung

hat.

Wave

(Wellenform für Modulation)

Um die Wirkung des Modulationseffekts festzulegen, können Sie

zwischen den Wellenformen Rechteck, Dreieck und Sinus wählen.

M6: Bassfilter

LowCutL, LowCutR:

(Lowcutfilter links / rechts)

Mit diesen steilflankigen Hochpassfiltern können Sie den Anteil der

niedrigen Frequenzen vermindern, die an den Mod-Block gesen-

det werden.

M7: Höhenfilter

HiCutL, HiCutR:

(Highcutfilter links / rechts)

Mit diesen steilflankigen Tiefpassfiltern können Sie den Anteil hoher

Frequenzen vermindern, die an den Mod-Block gesendet werden.

M8: Phaseneinstellung

OutPhase Inverse:

(Umkehrung der Phase am Ausgang)

Mit diesem Parameter können Sie die Phasen der Signale am linken

und rechten Ausgang gegeneinander verdrehen. Der resultierende

Effektklang wirkt räumlicher. Beachten Sie, dass die

Monokompatibilität des Effekts bei der Verwendung dieser

Funktion möglicherweise eingeschränkt ist.

REVERB, MOD UND DELAY

Bearbeitungsmenüs für Delay-Block –

D0 bis D4

Ein Delay-Effekt ist ein programmierbares Echo. Sie können den

zeitlichen Abstand zwischen den Echos/Wiederholungen (die

Delayzeit) festlegen. Außerdem kann in der Regel eingestellt wer-

den, ob das Delay mehr oder weniger schnell ausklingt oder auf sich

selbst zurückgeworfen wird. Darüber hinaus stehen Ihnen

Funktionen zum Filtern und Positionieren des Delays im

Stereopanorama zur Verfügung, mit denen Sie zahlreiche beliebte

Delayeffekte erzeugen können. Delays gehören normalerweise zu

einer der beiden folgenden Kategorien:

Kurze Delays:

– Erstreflexionen

– Slaps

Lange Delays (die maximale Verzögerung für Stereodelay beträgt

1800 Millisekunden)

– Mono-Taps

– Stereo-Taps

– Synkopierte Taps

– Ping-Pongs (Delays, die zwischen den beiden Kanälen wandern)

D0: Delaystil (Delay-Stilauswahl)

Mit dem Soft Knob, der diesem Parameter zugewiesen ist, können

Sie den gewünschten Delay-Stil auswählen.

D1: Quelle für Delayzeit und Zeit/Tempo

Src:

(Quelle für die Delayzeit)

Mit diesem Parameter können Sie eines von drei Verfahren zur

Vorgabe der Delayzeit auswählen. Die verfügbaren Einstellungen

sind »Time« (manuelle Vorgabe der Delayzeiten für den linken und

rechten Kanal), »Tap« (Vorgabe der gewünschten Delayzeiten

durch rhythmisches Drücken des Data-Drehreglers) und »MIDI«

(Vorgabe der Delayzeit durch ein empfangenes MIDI-Clocksignal).

L-DelTime-R:

(Delayzeiten links / rechts)

Diese Parameter werden angezeigt, wenn Sie für den Parameter

»Src« die Einstellung »Time« gewählt haben. Sie können für das

linke und rechte Delay eine Verzögerung von bis zu 1800

Millisekunden (1,8 Sekunden) einstellen.

Tempo:

Dieser Parameter wird angezeigt, wenn Sie für den Parameter

»Src« die Einstellung »Tap« oder »MIDI« gewählt haben.Das Tempo

wird hier in Zählzeiten pro Minute (Beats per Minute; BPM) ange-

geben. Aus diesem Wert werden die Delayzeiten für das linke und

rechte Delay abgeleitet. Diese Werte können durch den Teiler auf

der folgenden Menüseite nochmals unterteilt werden.

L – Beat Div – R:

(Zählzeiten-Unterteilung links / rechts)

Wenn Sie den Parameter »Src« auf »Tap« oder »MIDI« eingestellt

und den Data-Drehregler drehen, wird diese Seite angezeigt. Hier

können Sie das aus dem vorgegebenen Tempo abgeleitete Delay in

gerade oder synkopierte Werte unterteilen.

D2: Intensität Delay-Feedback und Cross-Feedback

FBL, FBR:

(Feedback links / rechts)

Mit diesen Parametern können Sie einen Teil des Audiosignals vom

Ausgang des Delay-Blocks zurück an den Eingang führen, so dass

das Delay weitere Wiederholungen erzeugt.

XFL, XFR:

(Cross-Feedback links / rechts)

»Cross-Feedback« bedeutet, dass das verzögerte Audiosignal vom

Ausgang eines Delaykanals (links oder rechts) an den Eingang des

jeweils anderen Delaykanals geführt wird. Dadurch entstehen Ping-

pong-artige Wiederholungen.

D3: Bassfilter

LowCutL, LowCutR:

(Lowcutfilter links / rechts)

Diese Filter dienen dazu, den Anteil niedriger Frequenzen am

Delay-Ausgang zu vermindern und die Delays damit auf einen klei-

neren Frequenzbereich zu beschränken.

D4: Höhenfilter

HiCutL, HiCutR:

(Highcutfilter links / rechts)

Diese Filter dienen dazu, den Anteil hoher Frequenzen am Delay-

Ausgang zu vermindern und die Delays damit auf einen kleineren

Frequenzbereich zu beschränken.

REVERB, MOD UND DELAY

Bearbeitungsmenüs für Reverb-Block –

R0 bis R4

Der Reverb-Effekt ist wahrscheinlich der bekannteste Effekt zur

Bearbeitung der Stimme. Er kann das Klangbild räumlicher machen

und das oft abrupt wirkende Einsetzen oder Enden einer

Gesangsphrase weicher klingen lassen. Viele (aber nicht alle)

Reverbs sollen den natürlichen Klang existierender Räume nachbil-

den; beispielsweise den Klang von Kirchen,Clubs und Sälen. Manche

Reverbeffekte bilden historische elektromechanische Effekte wie

Platten- und Federhallgeräte nach. Jedes Reverb setzt sich aus

Erstreflexionen und einer hierauf folgenden, längeren Hallfahne

zusammen. Normalerweise ist es möglich, den Pegel der

Erstreflexionen (»Room Level«) sowie den Pegel und die

Ausklingzeit der Hallfahne (»Tail Level«, »Reverb Decay«) einzu-

stellen.Außerdem kann eine kurze Verzögerung zwischen der unbe-

arbeiteten Stimme und dem eigentlichen Reverb eingefügt werden;

das so genannte Predelay. Es schafft ein glaubwürdigeres und trans-

parenteres Klangbild, indem es die unbearbeitete Stimme und den

Hall voneinander trennt. Aber der wichtigste Parameter eines

Reverbs ist der Pegel. Es kann einen beträchtlichen Unterschied

machen, ob ein Reverb-Patch nur sehr zurückhaltend oder mit

hohem Pegel eingesetzt wird.

R0: Reverb Style (Reverb-Stilauswahl)

Mit dem Soft Knob, der diesem Parameter zugewiesen ist, können

Sie den gewünschten Reverb-Stil auswählen.

R1:Ausklingdauer und Predelay

DecayTime:

(Hallzeit)

Mit diesem Parameter legen Sie die Länge der Hallfahne fest.

PreDly:

(Predelay)

Mit diesem Parameter können Sie eine kurze Verzögerung zwischen

dem trockenen Audiosignal und dem Einsetzen des Reverbs errei-

chen. Dies ist sinnvoll, um den Klang größerer Räume zu simulieren

und eine deutliche Trennung zwischen dem ursprünglichen Signal

und dem Reverbeffekt zu erreichen.

R2: Filterung der Hallfahne

LowColor, HiColor:

Dies sind vordefinierte Filter zur Anpassung des Frequenzgangs der

Hallfahnen im Bass- und Höhenbereich.

R3: Pegelanpassung Raum/Hallfahne

RoomLev:

(Raumpegel)

Für jeden Reverbstil wurden werksseitig kurze, raumtypische

Erstreflexionen programmiert. Mit diesem Parameter können Sie

den Pegel dieser Erstreflexionen erhöhen oder vermindern.

TailLev:

(Pegel Hallfahne)

Die »Fahne« ist der lange, langsam ausklingende Teil eines Reverbs.

Mit diesem Parameter können Sie das Mischungsverhältnis zwi-

schen den raumtypischen Erstreflexionen und der Hallfahne anpas-

sen.

REVERB, MOD UND DELAY

Übersicht

In diesem Kapitel werden die Bearbeitungsseiten für den

Transducer-Block beschrieben; außerdem erhalten Sie

Anwendungstipps für diesen Block. Der Transducer kann für

Megafon- und Telefoneffekte verwendet werden, wie sie oft in der

Popmusik auftauchen. Zum anderen eignet er sich sehr gut, um den

besonderen Klang hochwertiger historischer Effekte und

Audioaufnahmen nachzubilden. Der Transducer umfasst einen kon-

figurierbaren Verzerrer mit internen Filtern sowie einen speziellen

Bandwidth-Block, mit dem sich der Frequenzgang verschiedener

Audioübertragungsgeräte (wie zum Beispiel Telefone und Radios)

nachbilden lässt.

Der Transducer-Block ist seriell geschaltet (100 % Effektsignal).Das

bedeutet: Ein durch diesen Block geleitetes Signal erscheint am

Ausgang nur noch in der bearbeiteten Fassung; das trockene Signal

geht verloren.

Mit dem FX-Schalter auf der Vorderseite können Sie den

Transducer-Effekt – zusammen mit dem Reverb, dem Delay und den

Mod-Effekten – anschalten oder abschalten.

Damit die Verzerrerkomponente des Transducer-Blocks die

gewünschten Ergebnisse liefert, muss der Eingangspegel korrekt

eingestellt sein. Wenn der Eingangspegel zu niedrig ist, fällt die

Verzerrung zu schwach aus oder bleibt ganz aus.

Transducer Bearbeitungs-Menüs T0 bis

T0: Einfügeposition Transducer

Um einen Effekt hören zu können, müssen Sie den Transducer-

Effekt im Signalweg platzieren. Sie haben dabei die Wahl zwischen

der unbearbeiteten Stimme, dem Harmoniestimmen- beziehungs-

weise Modeling-Pfad und dem Hauptausgang. Wenn Sie den

Transducer auf den Hauptausgang anwenden, bearbeitet er sowohl

das Signal aus dem Harmoniestimmen-/Modeling-Bereich sowie aus

den Effektblöcken Reverb, Delay und Mod. Alle durch den

Transducer geleiteten Stereosignale werden mono summiert.

T1:Transducer-Stil

Hier können Sie einen von 21 vorkonfigurierten Stilen auswählen,

die alle mit dem Transducer realisierbaren Verzerrungs- und

Filtereffekte abdecken. Sie können auch die Einstellung »No Style«

wählen und die Parameter auf den folgenden Menüseiten Ihren

Vorstellungen entsprechend vornehmen.

T2: PreGain PostGain

Diese Parameter wirken sich nur dann aus, wenn Sie auf der fol-

genden Seite eine Verzerrungsart (Distortion Style) auswählen. Sie

wirken sich ähnlich aus wie die Input-Gain- und Ausgangspegel-

Regler eines Verstärkers oder eines Distortion-Pedals für Gitarre.

PreGain: Dieser Parameter dient dazu, die Verzerrung für den im

Menü T3 gewählten Distortion-Typ zu verstärken oder abzuschwä-

chen.

PostGain:Wenn Sie mit dem Parameter »PreGain« die Verzerrung

ändern, ändert sich auch – wie bei einem Gitarrenverstärker – der

Gesamtpegel. Mit dem Parameter »PostGain« können Sie den Pegel

am Ausgang des Transducer-Blocks justieren, um die Lautstärke die-

ses Presets an die Lautstärke anderer Presets anzupassen.

T3:Verzerrungsart und -intensität

Distort Type: Es stehen mehrere vorkonfigurierte Verzerrungsarten

zur Verfügung; von »Overdrive« und »Saturation« bis »Distortion«

und schließlich »Fuzz«. Jeder dieser Stile hat einen einzigartigen

Charakter. Obwohl Ihnen bei diesen Stilen im Gegensatz zu den

Effektblöcken Delay und Reverb keine weiteren Parameter zur

Verfügung stehen, können Sie (im Menü T2) die Intensität der

Verzerrung anpassen und das Signal filtern (Menü T4).

Amt: Mit diesem Parameter geben Sie die Intensität der Verzerrung

für den gewählten Stil an. Dieser Parameter ist nicht zu verwech-

seln mit den Parametern PreGain und PostGain, die zum

Pegelanpassung dienen. »Amt« ändert die Kurve des Verzerrungs-

Algorithmus, die dann mir den Pre- und Post-Gain-Reglern weiter

angepasst werden kann.

Low-BandLimit-Hi:

(Bass- und Höhenfilter)

Diese Filter dienen nur zur Dämpfung (nicht zur Anhebung). Sie

ermöglichen das Absenken des Bass- oder Höhenbereichs, um den

Frequenzgang von Radios, Telefonen und so weiter zu simulieren.

Wenn Sie im Menü T1 die Einstellung »No Style« gewählt haben,

können Sie diese Filter auch zur kreativen Bearbeitung des Signals

anwenden, in dessen Signalweg Sie den Transducer platziert haben.

DER TRANSDUCER-BLOCK

I0 bis I4: Eingänge/Ausgang

I0: Eingangsempfindlichkeit

MicSens

(Empfindlichkeit Mikrofon)

Mit diesem Parameter können Sie die Empfindlichkeit des

Mikrofoneingangs anpassen. Die Einstellung »Normal« eignet sich

für die meisten Mikrofone. Verwenden Sie die Einstellung »High«

und »Low« für Mikrofone, die extrem niedrige oder hohe Pegel lie-

fern.

LineSens

(Empfindlichkeit Line-Eingang)

Mit diesem Parameter können Sie die Empfindlichkeit des Line-

Eingangs in einem Bereich von 0 dBu bis 24 dBu an den

Ausgangspegel Ihres Mischpults anpassen. Die werksseitige Vorgabe

von 15 dBu ist ein guter Ausgangswert für die meisten Mischpulte.

Passen Sie diesen Parameter an, wenn die Eingangspegelanzeigen

ständig einen zu niedrigen Wert anzeigen oder häufig im roten

Bereich sind.

I1: Empfindlichkeit des Digitaleingangs

Digital In Gain:

Mit diesem Parameter können Sie den Pegel des Signals am digita-

len Eingang absenken, um Clipping zu vermeiden. Die

Idealeinstellung ist 0 dB (Unity).

I2: Eingangsquelle und Taktsignal

Input:

Hier können Sie den zu verwendenden Eingang (analog oder digi-

tal) wählen. Wenn sie diesen Parameter auf »analog« einstellen,

wird der auf der Vorderseite gewählte Eingang (Mikrofon oder Line)

verwendet. Bei der Einstellung »digital« wird der S/PDIF-Anschluss

auf der Rückseite verwendet. Unabhängig von der hier gewählten

Einstellung steht der digitale Ausgang jederzeit zur Verfügung.

ClockSrc:

(Quelle Clocksignal)

Hier legen Sie die Frequenz und die Quelle des Clocksignals fest,

das den Gerätetakt vorgibt. Wenn Sie die analogen Eingänge ver-

wenden, sollte dieser Parameter auf »Int(ernal) 44.1« eingestellt

werden. Wenn Sie den digitalen Eingang verwenden, sollten Sie

dementsprechend die Einstellung Ext(ernal) verwenden, um zum

Takt der externen Signalquelle zu verwenden.Wenn an den digita-

len Eingängen kein verwertbares Clocksignal anliegt, wird eine

Fehlernachricht angezeigt.

I3:Ausgang und Bypass-Modus

Output:

Wenn es erforderlich ist, können Sie mit diesem Parameter die

Signale an den Stereoausgängen zu einem Monosignal zusammen-

fassen.

BypMode:

(Bypass-Modus)

Mit diesem Parameter legen Sie fest, wie das VoiceWorksPlus arbei-

tet, wenn Sie die Bypass-Funktion aktiviert haben. Bei der

Einstellung »Stage« werden bei aktiviertem Bypass alle EQ- und

Dynamik-Einstellungen erhalten, und der Pegel wird dem der unbe-

arbeiteten Stimme angepasst.

Bei der Einstellung »Studio« werden bei aktiviertem Bypass alle

Effekte – auch Equalizer und Dynamikbearbeitung – abgeschaltet,

außerdem wird die Hauptstimme am Ausgang mit vollem Pegel

gesendet.

I4:An- und Abschalten der Eingänge

Dry VoiceIn:

Wenn Sie diesen Parameter auf »Off« stellen, wird in jedem Preset,

in dem eigentlich auch die unbearbeitete Stimme zum Ausgang

durchgeleitet wird, eben dieses unbearbeitete Signal aus dem

Signalweg entfernt. Diese Einstellung ist nützlich, wenn Sie das

VoiceWorksPlus im Aux-Weg eines Mischpults betreiben und aus-

schließlich das Effektsignal verwenden wollen.

AuxIn:

(Aux-Eingang)

Wenn Sie diesen Parameter auf »Off« stellen, wird das unbearbei-

tete Aux-Signal aus dem Signalweg entfernt. Diese Einstellung ist

nützlich, wenn am Aux-Eingang das VoiceWorksPlus das Aux-Send-

Signal eines Mischpults anliegt und Sie ausschließlich das Effektsignal

verwenden wollen. Im analogen Modus ist diese Anwendung nur

möglich, wenn Sie als Eingang den Mikrofoneingang ausgewählt

haben; in diesem Fall fungiert der Line-Eingang als Aux-Eingang.

Q0 bis Q4: EQ/Kompressor

Der Equalizer und der Kompressor des VoiceWorksPlus arbeiten

global. Das heißt: Wenn der Kompressor oder der Equalizer akti-

viert wird, wirkt er sich auf alle Presets aus. Seien sie bei der

Verwendung dieser Blöcke vorsichtig, da sie die Gefahr einer

Rückkopplung erhöhen.

Q0: Zuordnung EQ / Kompressor

DynAssign:

(Zuordnung Dynamikbereich)

Mit diesem Parameter können Sie die Dynamikfunktionen

(Kompressor und Gate) entweder a) der Hauptstimme, b) den

Harmoniestimmen beziehungsweise der Voice Modeling-Stimme, c)

beiden oder d) keinem der beiden Bereiche zuordnen. Ein Tipp:

Wenn Sie nur die Hauptstimme mit einer mittleren

Kompressoreinstellung (Threshold: -15 dB, Ratio: 2:1) bearbeiten,

bleibt der Pegel der Hauptstimme durch die Kompression weitge-

hend konstant. Die Pegel der Harmoniestimmen hingegen folgen

weiterhin der Originalstimme, da sie ja nicht durch den

Kompressor laufen.Das bedeutet: Der Sänger kann nur durch seine

Mikrofontechnik den Pegel der Harmoniestimmen steuern.

EQAssign:

(Zuordnung des Equalizers).

Mit diesem Parameter können Sie den Dreiband-Equalizer entwe-

der a) der Hauptstimme, b) den Harmoniestimmen beziehungs-

weise der Voice Modeling-Stimme, c) beiden oder d) keinem der

beiden Bereiche zuordnen.

Q1: Steuerung des Kompressors

Der Kompressor des VoiceWorksPlus verfügt über automatisches

Makeup-Gain bis zu +20 dB. Das bedeutet:Wenn der Kompressor

aktiv ist, wird das Eingangssignal gegebenenfalls angehoben, um den

durch Kompression entstehenden Pegelverlust auszugleichen.

Threshold:

DAS SETUP-MENÜ

Dieser Parameter definiert den Schwellwert (= Threshold), ab dem

der Kompressor aktiv wird. Der Wertebereich reicht von 0 dB bis

-60 dB. In der Regel erzielen Sie mit einer Einstellung zwischen -6

und -15 dB gute Ergebnisse.

Ratio:

Mit diesem Parameter legen Sie das Komprimierungsverhältnis fest.

Der Einstellbereich reicht von »1,12 zu 1« bis »64 zu 1«. Mit die-

sem Parameter legen Sie fest, wie stark der Signalpegel reduziert

wird, wenn das Signal den mit »Threshold« vorgegebenen

Schwellwert erreicht.

Q2: Equalizer-Einstellungen

Das VoiceWorksPlus verfügt über einen flexiblen Dreiband-

Equalizer. Er bietet einstellbare Low- und High-Shelving-Bänder

sowie ein voll parametrisches Mittenband mit den Parametern Q-

Faktor, Frequenz und Anhebung/Absenkung.

LoShelf:

Mit diesem Parameter legen Sie die Eckfrequenz fest, an der das

untere Shelving-Band angehoben oder abgesenkt werden soll.

Frequenzbereich: 80 Hz bis 16 kHz

Cut/Boost Range:

Hier legen Sie fest, wie stark das untere Frequenzband angehoben

oder abgesenkt werden soll.Wertebereich: -12dB bis +12 dB.

HiShelf: Legt die Grenzfrequenz fest, über der das obere Shelving-

Band angehoben oder abgesenkt werden soll.Wertebereich: 80Hz

bis 16 kHz

Cut/Boost Range:

Hier legen Sie fest, wie stark das obere Frequenzband angehoben

oder abgesenkt werden soll.Wertebereich: -12dB bis +12 dB.

Q3: Parameter für parametrischen Mittenbereich

MidParaEQ:

(Mittenband Parametrischer Equalizer)

Hier legen Sie die Mittenfrequenz in Hertz fest. Wertebereich: -

12dB bis +12 dB.

Q: Dieser Wert ist der Quotient aus der Mittenfrequenz des Filters

und der Bandbreite (dies ist der Frequenzbereich, an dessen

Grenzen sich der Spannungspegel gegenüber dem Extremwert um

3 dB geändert hat). Je höher der Q-Faktor, umso enger ist der

Arbeitsbereich des Filters. Der Einstellbereich reicht von .1 (wird

als »Wide« angezeigt) bis 10 (wird als »Thin« angezeigt).

Q4: Parameter für Lowcutfilter und Gate

LowCut:

(Lowcut-Filter)

Diese Komponente reduziert Rumpelgeräusche und überbetonte

Frequenzen im Bassbereich, die den Klang beeinträchtigen können.

Die Flankensteilheit beträgt 12 dB/Oktave. Die Frequenz kann auf

60, 80 und 120 Hz eingestellt werden.

NoiseGate:

Dieser Parameter legt den Schwellwert (Threshold) fest, an dem

sich das Noisegate öffnet und das Signal durchlässt.Wenn Sie die-

sen Parameter auf einen höheren Wert als den von den LEDs ange-

zeigten Eingangspegel einstellen, ist kein Audiosignal zu hören.

U0 bis U5:Anwendereinstellungen

U0: Globale Einstellungen

GlblFX:

(Effekte global an/aus)

Mit dem Parameter »GlblFX« (= Global Effects) können Sie erzwin-

gen, dass alle Presets die Effekteinstellungen eines einzelnen Preset

Ihrer Wahl verwenden. Das heißt: Wenn Sie zu einem anderen

Preset wechseln, bleiben die Effekteinstellungen dieselben.

Chord/Key:

(Globale Akkord- und Tonartvorgabe)

Die Parameter »Global Chord« und »Global Key« arbeiten ähnlich

wie »Global Effects«; jedoch in Bezug auf musikalische Vorgaben.

Wenn Sie in einem beliebigen tonleiterbasierten Preset Grundton

und Tonleiter verändern und speichern, werden diese Einstellungen

anschließend für alle Presets verwendet. Bei Presets im Chord-

Modus ist der zuletzt am MIDI-Eingang empfangene Akkord der

Akkord, den die anschließend aufgerufenen Chord-Modus-Presets

als erstes erzeugen.

U1:Verzögerung trockenes Signal und Stimmungs-

Referenz

DryDelay:

Wenn Sie diesen Parameter aktivieren (On), wird die Hauptstimme

leicht verzögert. Die Harmoniestimmen setzen dann zur selben

Zeit wie die Hauptstimme ein.Wenn Sie diesen Parameter abschal-

ten, verbleibt lediglich eine minimale, durch die Signalverarbeitung

bedingte Verzögerung.

Tuning:

Mit diesem Parameter legen Sie die Referenzstimmung (in Bezug

auf A = 440 Hz) fest.

U2: Konfiguration Akkordmodus

Chord Mode:

Wenn Sie für diesen Parameter die Einstellung »Classic« wählen,

verwendet der Akkorderkennungs-Algorithmus alle per MIDI erhal-

tenen Noten zum Erzeugen von Harmoniestimmen.Wenn sie die

Einstellung »Improvise« wählen, müssen drei Noten empfangen

werden, um den Akkorderkennungs-Algorithmus auszulösen.

Daraus ergibt sich eine größere Freiheit beim Spielen von

Keyboardparts, die gleichzeitig auch zur Steuerung von

Harmoniestimmen dienen.

U3: Konfiguration Notes-Modus

Mit diesem Parameter wechseln Sie zwischen dem »1-Channel-

Notes«-Modus (ein MIDI-Kanal dient zur Steuerung aller Stimmen)

und dem »4-Channel-Notes«-Modus (jede Stimme wird über einen

eigenen MIDI-Kanal gesteuert).

U4: Zuordnung Fußschalter

Fußschalter 1-2-3:

Hier können Sie den drei Tastern eines Switch3-Fußschalters

bestimmte Parameter zuordnen.

– »None«: Keine Zuordnung

– Pre-:Vorheriges Preset aufrufen

– Pre+: Nächstes Preset aufrufen

– Byp: Bypass

DAS SETUP-MENÜ

– EffL: Effekt an/aus (dauerhaft)

– EffM: Effekt an/aus (vorübergehend)

– HarL: Harmoniestimmen an/aus (dauerhaft)

– HarM: Harmoniestimmen an/aus (vorübergehend)

– CorL:Tonhöhenkorrektur an/aus (dauerhaft)

– CorM:Tonhöhenkorrektur an/aus (vorübergehend)

– Hold: aktiviert die Harmony-Hold-Funktion

(eine Beschreibung finden Sie im Kapitel »Harmonien –

Hintergrundinformationen und Tipps«)

U5: Effekt-Priorität

Lead FX Priority:

Wenn Sie beim VoiceWorksPlus ein Voice-Modeling-Preset mit der

Samplerate 48 kHz verwenden, können die Blöcke uMod und

Transducer nicht gleichzeitig aktiv sein. Mit diesem Parameter legen

Sie fest, welcher dieser Effekte beim Laden eines Presets den

Vorrang hat, wenn im Preset beide Effekte aktiviert wurden.

M0 bis M3: MIDI–Einstellungen

M0: MIDI-Einstellungen

MidiCh:

(Zuordnung MIDI-Kanal)

Dieser Parameter legt den MIDI-Eingangskanal für die Steuerung

von Harmoniestimmen und für CC-Nachrichten fest. Wenn am

Gerät MIDI-Daten (zum Beispiel von einem Keyboard) auf dem

hier gewählten Kanal eingehen, blinkt die MIDI-Leuchtdiode auf der

Vorderseite.Wenn Daten auf einem anderen Kanal empfangen wer-

den, spricht die Leuchtdiode nicht an.

Filter: Hier können Sie vorgeben, dass bestimmte Arten von MIDI-

Nachrichten – nämlich Programmwechselnachrichten oder syste-

mexklusive Daten – nicht verarbeitet werden sollen.

M1: Controller aktivieren und deaktivieren

CC-Ctrl:

(Continuous-Controller-Verarbeitung)

Hier legen Sie fest, ob das VoiceWorksPlus durch Continuous-

Controller-Nachrichten gesteuert werden soll.

VibCtrl:

Vibrato-Steuerung

Hier legen Sie fest, wie Modulationsrad-Nachrichten sich auf das

vom VoiceWorksPlus erzeugte Vibrato auswirken sollen. Bei der

Einstellung »Boost« verstärkt das Modulationshandrad das im

Preset gespeicherte Vibrato, sobald das Handrad über die Position

hinaus bewegt wird, die dem im Preset gespeicherten Wert ent-

spricht. Wenn das Handrad wieder zur Ausgangsstellung bewegt

wird, kehrt das Vibrato wieder auf den vorherigen Wert zurück. Bei

der Einstellung »Manual« kann das Modulationshandrad in vollem

Umfang zur Steuerung des Vibratos verwendet werden. Um wieder

das werksseitig gespeicherte Vibrato zu erhalten, rufen Sie das

Preset erneut auf.

M2:Verschiedene Parameter

PB+-:

(Pitchbend-Umfang)

Bei Harmoniestimmen- und Modeling-Presets legen Sie mit diesem

Parameter den Tonumfang fest, in dem Sie die Tonhöhe(n) mit MIDI-

Pitchbend-Nachrichten verändern können. Die Einstellung erfolgt

in Halbtönen.

Trans:

(Transponierung im Notes-Modus )

Mir diesem Parameter können Sie im Notes-Modus die

Harmoniestimmen transponieren. So können Sie gegebenenfalls

den oberen oder unteren Teil eines MIDI-Keyboards zur Steuerung

von Harmoniestimmen verwenden. Die Einstellung erfolgt in

Oktaven.

SyxID

(MIDI System Exclusive ID)

Wenn Sie mehrere VoiceWorksPlus in einem MIDI-Verbund über

deren In- und Thru-Buchsen und einzelne Geräte gezielt mit einer

SysEx-Editorsoftware ansprechen wollen, muss jedes Gerät seine

eigene SysEx-ID (Identifikationsnummer) haben, da ansonsten alle

Änderungen an allen Geräten mit derselben Nummer ausgeführt

werden.

M3: Einstellungen Tastaturbereich

KBSplitZone:

(Splitbereich)

Mit diesem Parameter legen Sie bei Notes- und Chord-Presets fest,

ob MIDI-Noten über oder unter dem Splitpunkt zur Steuerung der

Harmoniestimmen verwendet werden sollen.

Note: Mit diesem Parameter legen Sie eine MIDI-Note als

Splitpunkt fest. Noten über beziehungsweise unter dieser Note

werden zur Steuerung des VoiceWorksPlus verwendet.

F0 bis F1 – Presetverwaltung

F0:Auslösen von MIDI-Übertragungen (Dumps)

Wählen Sie hier aus, welche VoiceWorksPlus-Daten Sie per MIDI

auf ein anderes Gerät sichern wollen:

All (User+Setup): Alle Anwendereinstellungen und

Anwenderpresets werden in einer Datei gesichert.

User Bank: Nur die Anwenderpresets werden übertragen.

Setup: Nur die Konfigurationsdaten (Setup) werden übertragen.

User 1 bis 99: Das ausgewählte Anwenderpreset wird übertragen.

Drücken Sie den Data-Drehregler, um die Datenübertragung

(Dump) zu starten.

F1: Dateifunktionen

Funktion: Drücken Sie den Data-Drehregler, um die angezeigte

Funktion auszuführen.

Restore Setup: Setzt alle Setup-Parameter auf die

Werkseinstellungen zurück. Dies umfasst die Einstellungen der

Pegel mit den Reglern auf der Vorderseite.

Erase User Bank: Löscht alle Anwenderpresets.

Achtung – Sie sollten auf dieser Seite nicht den Parameter »Erase

User Bank« ausgewählt lassen, wenn Sie das Edit-Menü wieder

schließen. Es besteht sonst die Gefahr, dass Sie versehentlich durch

Drücken des Data-Drehreglers alle Presets löschen, wenn Sie das

Edit-Menü wieder öffnen.

DAS SETUP-MENÜ

Digitale Ein- und Ausgänge

Anschlüsse Cinch (S/PDIF)

Formate S/PDIF (24 Bit), EIAJ CP-340, IEC

958

Samplerates 44,1 kHz, 48 kHz

Frequenzgang DIO: DC to 22/23,9 kHz ±0,01 dB

bei 44,1/48 kHz

Analoge Eingänge

Symmetrische Anschlüsse Mikr.: XLR, Line:

6,3 mm-Klinkenbuchse

Impedanz, symm./asymm. Mikr.: 3,6/1,8 kOhm, Line:

21/13 kOhm

Pegel Line-Eingang bei 0 dBFS +24 dBu bis +0 dBu

Empfindlichkeit Line-Eingang bei 12 dB Headroom

-12 dBu bis +12 dBu

Pegel Mikrofon-Eingang bei 0 dBFS, Pad aus/an

-14 dBu/+6 dBu bis

-51 dBu/-31 dBu

Empfindlichkeit Mikr.-Eingang bei 12 dB Headroom, Pad an/aus

-26 dBu/-6 dBu bis

-63 dBu/-43 dBu

Dynamikumfang Line, Mikr. bei min. Gain:

> +92 dB, 20 Hz bis 20 kHz

Grundrauschen/Vi bei max. Mikr.vorverst. Br. = 200 Ohm:

< +2 dB / -127,4 dBu

Gesamtklirrfaktor < -100 dB (0,001 %) bei 1 kHz

Frequenzgang Line +0/-0,1 dB, 20 Hz bis 20 kHz

Frequenzgang Mikr., max. Gain -1.5 dB bei 40 Hz, +0/-0,1 dB

(200 Hz bis 20 kHz)

Übersprechen < -85 dB, 20 Hz bis 20 kHz

A/D-Wandlung 24 Bit,

128faches Oversampling Bitstream

A/D-Wandlung Verzögerung 0,65/0,70 Millisekunden

bei 48/44,1 kHz

Analoge Ausgänge

D/A-Wandlung 24 Bit,

128faches Oversampling Bitstream

D/A-Verzögerung 0,63/0,68 Millisekunden

bei 48/44,1 kHz

Symmetrische Anschlüsse 6,3 mm-Klinkenbuchse

Ausgangsimpedanz 40 Ohm

Max.Ausgangspegel symmetrisch/asymmetrisch:

+20 dBu/+14 dBu,

R-load >= 1200 Ohm

Ausgangsverstärkung variabel, bis +20 dBu

Dynamik > +104 dB, 20 Hz bis 20 kHz

Gesamtklirrfaktor < -98 dB (0,0013 %) bei 1 kHz

Frequenzgang 20 Hz bis 20 kHz, +0/-0,3 dB

Übersprechen <-100 dB, 20 Hz bis 20 kHz

EMV

Entspricht IEN 55103-1 und EN 55103-2

FCC Teil 15, Class B,

CISPR 22, Class B

Sicherheit

Beglaubigt nach IEC 65, EN 60065, UL6500 und

CSA E60065 CSA FILE #LR108093

Umgebung

Betriebstemperatur 0° C bis 50° C

(32° F bis 122° F)

Lagertemperatur -30° C bis 70° C

(-22° F bis 167° F)

Feuchtigkeit Max. 90 % nicht-kondensierend

Steuerschnittstellen

MIDI In/Out/Thru: 5 DIN (5 Pins)

Pedal 6,3 mm-Klinkenbuchse

Weitere Daten

Display LC-Display

mit 2 Zeilen à 16 Zeichen

Abmessungen 483 x 44 x 195 mm

(19" x 1,75" x 8,2")

Gewicht 1,85 kg (4,1 lb.)

Spannungsversorgung 100 bis 240 Volt Wechselspannung,

50 bis 60 Hz

(automatische Umschaltung)

Leistungsaufnahme < 15 W

Garantie auf Teile und Arbeit 1 Jahr

Hinweis: Aufgrund ständiger Weiterentwicklung und

Standardisierung können sich alle Daten ohne weitere Ankündigung

ändern.

TECHNISCHE DATEN

SIGNALWEGDIAGRAMM

VoiceWorksPlus Signal Flow

VoiceWorksPlus

MIDI-Implementation – Details

Hinweis: Einzelne Parameter des VoiceWorksPlus können – mit

Hilfe von SysEx-Nachrichten – in der kostenlos erhältlichen Vysor-

Editorsoftware geändert werden.

Weitere MIDI-Nachrichten:

Programmwechselnachrichten: Werden empfangen und

übertragen.

Pitch Bend: Wird empfangen.

Noten an/aus: Wird empfangen.

MIDI-IMPLEMENTATION

Report abuse

Libble takes abuse of its services very seriously. We're committed to dealing with such abuse according to the laws in your country of residence. When you submit a report, we'll investigate it and take the appropriate action. We'll get back to you only if we require additional details or have more information to share.

Product:

Forumrules

To achieve meaningful questions, we apply the following rules:

First, read the manual;
Check if your question has been asked previously;
Try to ask your question as clearly as possible;
Did you already try to solve the problem? Please mention this;
Is your problem solved by a visitor then let him/her know in this forum;
To give a response to a question or answer, do not use this form but click on the button 'reply to this question';
Your question will be posted here and emailed to our subscribers. Therefore, avoid filling in personal details.

new questions and answers
new manuals

You will receive an email to register for one or both of the options.

Get your user manual by e-mail

Enter your email address to receive the manual of TC Helicon Voiceworks Plus in the language / languages: German as an attachment in your email.

The manual is 1,02 mb in size.

You will receive the manual in your email within minutes. If you have not received an email, then probably have entered the wrong email address or your mailbox is too full. In addition, it may be that your ISP may have a maximum size for emails to receive.

Others manual(s) of TC Helicon Voiceworks Plus

TC Helicon Voiceworks Plus User Manual - English - 44 pages

The manual is sent by email. Check your email

If you have not received an email with the manual within fifteen minutes, it may be that you have a entered a wrong email address or that your ISP has set a maximum size to receive email that is smaller than the size of the manual.

The email address you have provided is not correct.

Please check the email address and correct it.

Your question is posted on this page

Would you like to receive an email when new answers and questions are posted? Please enter your email address.

Info

TC Helicon Voiceworks Plus Manual

Product: